Сопроводительные материалы к диплому на тему Развитие творческого потенциала младших школьников на занятиях классического танца в детской школе искусств

Фрагмент текста работы:

Организация творческой деятельности воспитанников на занятиях классического танца в ДШИ позволяет педагогу увидеть характер ребенка, найти индивидуальный подход к нему с учетом пола, возраста, темперамента, его интересов и потребности в данном роде деятельности, выявить и развить его творческий потенциал.

В рамках творческой деятельности детям предоставляется возможность «побыть» животными, актерами, хореографами, исследователями, наблюдая при этом, насколько больше становятся их творческие возможности, богаче фантазия.

При создании творческих ситуаций используется метод моделирования детьми «взрослых отношений», например, «Я – учитель танцев», «Я- художник по костюмам» и др.

Одно из направлений творческой деятельности: танцевальная импровизация – сочинение танцевальных движений, комбинаций в процессе исполнения заданий на предложенную тему.

В творческую деятельность входят задания по развитию ритмопластики, упражнения танцевального тренинга, инсценирование стихотворений, песен, пословиц, сказок и т.д.; этюды для развития выразительности движений.

Творческие задания включаются в занятия в небольшом объеме или проводятся отдельными уроками по темам.

По итогам анализа литературы и данных, полученных в ходе опытно-экспериментальной работы, были сформулированы следующие методические рекомендации по совершенствованию процесса развития творческого потенциала на занятиях классического танца в ДШИ:

1. Младший школьный возраст – это период перехода от игровой деятельности к учебной деятельности как ведущей. Несмотря на это, игра продолжает выполнять важную роль для ребенка, поэтому обращение к игровым приемам в процессе занятия классическим танцем, на наш взгляд, обладает возможностями для развития творческого потенциала. В частности, игровые упражнения можно использовать в рамках монотонных, но необходимых комплексов упражнений, например, партерной гимнастики. В частности, вместо однообразных круговых движений стопами можно предложить воспитанникам «рисовать носочками», а при проработке натяжения и подъема – «покормить ножки-птички из воображаемой кормушки». Развивая гибкость позвоночника, воспитанники могут воображать себя мостом, стараться быть крепче и сильнее, чтобы по воображаемому мосту могли перебраться нуждающиеся. При выполнении упражнений на соединение головы и ног можно предложить пофантазировать, что таким путем скрывается личный секрет, самая большая тайна. Использование игровых приемов при реализации монотонных физических упражнений не только актуализирует детский интерес, но и запустит творческий процесс, позволит работать воображению, что позитивно скажется на раскрытии творческого потенциала младшего школьника.

2. Значительными возможностями для стимулирования творческого начала младших школьников на занятиях классическим танцем обладает музыка. Это касается и музыкальных композиций, используемых на занятиях, и фоновой музыки, которая может звучать в начале или конце занятия, когда воспитанники только пришли или, наоборот, собираются уходить домой. Можно также использовать небольшие отрывки балета для просмотра. Это позволяет вдохновить воспитанников, показать им красоту и совершенство художественного движения, научить передавать эмоции через пластику тела, воспринимать сюжет, изображенный в художественном действии. Просмотр фрагмента эффектной балетной постановки мотивирует младших школьников к усердным занятиям, стимулирует их творческие способности, учит мыслить масштабно, видеть целое, соединять реальное и вымышленное, иначе говоря, способствует развитию универсальных творческих способностей.

Воспитанники должны обладать базовыми элементами музыкальной грамотности:

 уметь правильно пройти в такт музыке, сохраняя красивую осанку, легкий шаг с носка;

 чувствовать характер музыки и передавать его с концом музыкального произведения;

 уметь самостоятельно ускорять и замедлять темп движений;

 отмечать в движении музыкальные фразы, акценты; несложный ритмический рисунок;

 иметь понятия и трёх основных понятиях (жанрах) музыки: марш-песня-танец;

 выразительно двигаться в соответствии с музыкальными образами;

 иметь навыки актёрской выразительности;

 распознать характер танцевальной музыки;

 иметь понятие о детальных оттенках музыки,

 иметь понятия об основных танцевальных жанрах: полька, вальс, пляска, диско;

 исполнять движения в характере музыки — четко, сильно, медленно, плавно;

 знать темповые обозначения, слышать темпы применительно к движениям;

 различать особенности танцевальной музыки: марш, вальс, полька, пляска, хоровод и т.д.;

 уметь анализировать музыку разученных танцев;

 слышать и понимать значение вступительных и заключительных аккордов в упражнении.