Реферат на тему Ювелирное искусство 1920-30х годов.

Содержание:

Введение. 2

1 Ювелирное искусство ХХ ст. 3

1.1. Ювелирное искусство. 3

1.2. Ювелирное искусство в
1920-1925 гг. 4

2  Анализ
ювелирной промышленности 1925-1930 гг. 9

2.1. Характерные особености
развития ювелирной промышленности в 1925-30 гг. 9

Заключение. 18

Список
литературы. 19

Введение:

Вторая половина ХХ —
начало XXI века —
время значительных изменений и в европейском искусстве, и в искусстве России. В
Европе искусство украшения как отдельное явление декоративно-прикладного  искусства начинает занимать четкую и уверенную
позицию именно во второй половине ХХ в.

Принято также считать, что
советское ювелирное искусство отставало от западноевропейского и в
экономическом, и в эстетическом отношении. Все это факт, сам собой разумеющийся
не только для западноевропейских исследователей, что понятно, но, что самое
поразительное, и для отечественных. Хотя ученые-искусствоведы не устают
декларировать особый путь развития, тем не менее, до сих пор не считали нужным
проанализировать суть этого явления, например, в ювелирном деле. В то же время,
это одна из ключевых проблем в изучении отечественного ювелирного искусства ХХ
века.

Активные эксперименты в
творческих процессах изготовления украшений происходили еще в начале ХХ в. на
примере Баухауза, где  культивировалось
внедрение функциональных тенденций и синтез материалов  в проектируемых украшений от ювелирного
искусства к применению недрагоценных, альтернативных материалов.

Все это обусловило актуальность
исследования, а именно анализ развития ювелирного искусства в 1920-30 гг.

Объектом исследования являются
украшения российских мастеров в 1920-30х годах.

Предметом исследования является
искусство украшений в 1920-30х годах.

Реферат состоит из введения,
основной части, заключения и списка использованной литературы.

Заключение:

Даже Первая мировая война не
стали препятствием для развития ювелирной моды. Итак, 1920-1930 годы
ознаменовались революционными изменениями в ювелирной моде. Ювелирное искусство
склонялось к геометрическим, линейным узорам; появились многочисленные браслеты,
возродилась мода на сотуары и колье; предпочтение отдавалось ослепительным,
сияющим, ярким цветам; бижутерия стала аксессуаром, который должен был
максимально соответствовать форме и цвету платья; наручные часы стали
обязательным аксессуаром для спортивной, активной, эмансипированной женщины.

Революционные преобразования
после 1917 года резко изменили жизнь России. Новая предметная среда,
создаваемая художниками разных направлений и областей деятельности, считалась
важным средством  переустройства
общества. На протяжении 20-х годов бурно обсуждалась новая эстетика,
соотношение декоративного и функционального, новая культура производства и
потребления.

1920-е – 1930-е годы в истории
отечественного ювелирного дела интересны не столько в художественном отношении,
сколько как феномен структуризации этого вида художественного творчества в
условиях, априори откровенно враждебных ему по своей сути. В то же время,
именно тогда в Советской России происходило зарождение новых эстетических
принципов художественного конструирования одежды и аксессуаров, в том числе и
ювелирных украшений.

Фрагмент текста работы:

1.1. Ювелирное искусство

Ювелирное искусство — один
из древнейших и широко распространенных видов декоративно-прикладного
искусства. В нем находит воплощение присущего человеку стремления к красоте.
Ювелирные изделия —
предметы украшения и быта из благородных металлов в сочетании с драгоценными,
полудрагоценными камнями, а также художественных изделий из недрагоценных
материалов, выполненных с большим мастерством.

Для ювелирного искусства
характерно тонкое понимание особенностей материала, умелое выявление его
декоративных свойств и высокое мастерство художественного исполнения.
Мастера-ювелиры стремятся к тому, чтобы ожил камень, заиграл металл, засверкало
стекло.

Ювелирное искусство возникло еще
в глубокой древности. В 7 веке до нашей эры в Древней Греции зародилось
искусство глиптики — резьбы по камню. В
Древнем Риме большой популярностью пользовались разнообразные изделия с
драгоценными камнями.

В данном реферате рассмотрено
ювелирное искусство в период 1920-30 гг.

Развитие русского ювелирного
искусства, формы творчества, особенно зависящей от уровня материального
благосостояния общества, было прервано революционными событиями октября 1917
года, гражданской войной и последовавшими за ней опустошениями.

Октябрьская революция нанесла
главный удар по внутренней ювелирной торговле. Одна за другой прокатились волны
экспроприации. Ювелирные компании, ювелирные магазины подвергаются постоянным
кражам. В таких условиях работать невозможно, и постепенно ювелиры, в основном
иностранцы, начинают покидать столицу. Но декреты советского правительства о
национализации ювелирного производства и государственной монополии на обработку
драгоценных металлов и драгоценных камней были еще более разрушительными для
ювелирной торговли. 1.2. Ювелирное искусство в 1920-1925
гг.

В начале 1918 года закрылись почти
все частные ювелирные предприятия в Петрограде, прекратили работу старейшие
предприятия —
гранитный завод им. К. Верфеля, Петергофский гранильный завод. Ювелирная жизнь
продолжает блистать только в небольших артелях и мастерских мастеров-одиночек,
переживших хаос революции.

В первые годы после революции
ювелирные артели были созданы в ремеслах Красносельского края, где производится
простой ассортимент изделий: от булавок и чайных ложек до перстней, перстней,
сережек и браслетов. Особой популярностью пользуются изделия, сохраняющие
характеристики народных украшений, например, серьги-качели.

Эти традиционные центры
пользовались экономической поддержкой государства, но они также подвергались
серьезному идеологическому давлению, поскольку основной задачей, по мнению
властей, было производство уникальной выставочной продукции, призванной продемонстрировать
достижения советской власти в области художественной культуры на международных
выставках искусства и промышленности. То есть произошла откровенная
эстетическая переориентация центров ремесел. Это было обусловлено
идеологической программой в области декоративно-прикладного искусства, в
которой особая роль отводилась теме «народная».