Реферат на тему Творчество Андрея Рублёва

Содержание:

ВВЕДЕНИЕ 3
1. АНДРЕЙ РУБЛЕВ, ПРЕПОДОБНЫЙ ИКОНОПИСЕЦ 5
2. ТВОРЧЕСТВО АНДРЕЯ РУБЛЕВА 8
3. ШЕДЕВРЫ АНДРЕЯ РУБЛЕВА 12
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 17
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ 18

Введение:

Актуальность исследования истории известно немного фактов из биографии Андрея Рублёва. Например, данных о его рождении и происхождении практически не сохранилось. Предположительно, родился он в 1360 году, и считается, что предки иконописца были мастеровыми. К сожалению, мы не знаем и первоначального имени художника. Имя Андрей он получил после монашеского пострига в монастыре на берегу реки Яузы. Сегодня этот монастырь известен как Андроников.
На одной из сохранившихся икон различима надпись: «Андрей Иванов сын Рублёв». В результате ученые сошлись во мнении, что отчество Андрея – Иванович.
Первое письменное упоминание об Андрее Рублёве относится к 1405 году. Именно тогда летопись сообщает, что чернец Рублёв, Феофан Грек (прибывший из Кафы) и Прохор-старец расписали Благовещенский собор Московского Кремля.
Совместная работа с Феофаном Греком была прекрасной школой и высокой честью для молодого автора. Тем не менее, взяв у Феофана Грека лучшее из техники, Рублёв создал собственный стиль иконописи, в котором нет драматизма и суровости. Его иконы написаны в спокойной манере, наполнены ясностью и гармонией.
К сожалению, роспись Благовещенского собора до наших дней не сохранилась, но в иконостасе осталось семь икон, которые специалисты относят к творчеству Андрея Рублёва.
В начале XV века он со своим товарищем Даниилом Чёрным приступил к росписи Успенского собора под Звенигородом. Его кисти принадлежат, предположительно, изображения двух святых – Флора и Лавра, но и во всей росписи ощущается присутствие Рублёва.
В это время Андрей Рублёв трудился над иллюстрациями к Евангелию Хитрову. Здесь также ярко прослеживаются традиции иконописи, выработанные художником, в перекличке с византийскими традициями. Только, в отличие от изображений авторства греков, рублёвские изображения наполнены духовным спокойствием, углубленностью в духовную жизнь.
В 1408 году появилось второе упоминание о работе мастера. Рублёв вновь работал с Даниилом Чёрным. Они расписали Владимирский Успенский собор, который был построен еще до монголо-татарского нашествия. В западной части храма и на его сводах разместили мастера свои фрески Страшного суда. Многие исследователи сходятся во мнении, что кисти мастера принадлежит «Владимирская Богоматерь».
В Троицком соборе мастер создал икону, которая до сегодняшнего дня поражает совершенством композиции. Многие искусствоведы называют ее шедевром и вершиной творчества Рублёва: это «Святая Троица».
Скончался иконописец осенью 1428 года, во время бушевавшей в Москве эпидемии чумы.
Лучшие иконы, которые признаны работами Андрея Рублёва, – «Спас», «Апостол Павел» и «Архангел Гавриил», относящиеся к Звенигородскому чину, – хранятся в Государственной Третьяковской галерее. Есть еще несколько икон и фресок, которые приписываются Рублёву, но исследователи называют их работами артели или современников Рублёва, творивших в его стиле.
Цель исследования: изучить творчество Андрея Рублёва.
Объект исследования: творческая деятельность.
Предмет исследования: творчество Андрея Рублёва.
Для достижения поставленной цели нужно решить следующие задачи:
1. Изучить преподобного иконописца Андрея Рублева;
2. Рассмотреть творчества Рублева;
3. Проанализировать шедевры Андрея Рублева.

Заключение:

Произведения Андрея Рублева принадлежат к высшим достижениям русского и мирового духовного искусства, воплотившего возвышенное понимание духовной красоты и нравственной силы человека Св. Руси. Эти качества присущи иконам Звенигородского чина («Спас», «Апостол Павел» (находится в Русском музее), «Архангел Михаил», все — рубеж XIV-XV вв.), где лаконичные плавные контуры, широкая манера письма близки приемам монументальной живописи.
В к. XIV — н. XV в. Рублев создал свой шедевр — икону «Троица» (находится в Государственной Третьяковской галерее, на сюжет «гостеприимство Авраама». Традиционный библейский сюжет он наполнил глубоким поэтическим и философским содержанием. Отойдя от традиционных канонов, поместил в центре композиции единственную чашу (символизирующую жертвенную смерть), а ее очертания повторил в контурах боковых ангелов [2]. Центральный (символизирующий Христа) ангел занял место жертвы и выделен выразительным контрастом пятен темно-вишневого и голубого цветов, оркестрованным изысканным сочетанием золотистых охр с нежным «голубцом» и зеленью. Вписанная в круг композиция пронизана глубокими круговыми ритмами, подчиняющими себе все линии контуров, согласованность которых производит почти музыкальный эффект.
Из фресок Рублева в Успенском соборе наиболее значительна композиция «Страшный суд», где традиционно грозная сцена превратилась в светлый праздник торжества Божественной справедливости. Работы Андрея Рублева во Владимире свидетельствуют, что к тому времени он был зрелым мастером, стоявшим во главе созданной им школы живописи.

Фрагмент текста работы:

1. АНДРЕЙ РУБЛЕВ, ПРЕПОДОБНЫЙ ИКОНОПИСЕЦ

В христианской Церкви употребление и почитание икон получило начало с глубокой древности. По древнейшему церковному преданию первою христианскою иконою был образ Христа Спасителя, отпечатленный Им Самим на убрусе для эдесского князя Авгаря. Церковное предание считает первым иконописцем св. ев. Луку, написавшего иконы Божией Матери, о благоговении передававшиеся из рода в род /у нас — Владимирская икона Божией Матери/.- Во 2 и 3 вв. священные изображения, несомненно, применялись также. Конечно, иконопочитание тогда, ввиду обстоятельств времени, не могло быть широко распространено, и сами изображения носили преимущественно символический характер. Наиболее распространенными были изображения Спасителя под видом Доброго Пастыря, под символом рыбы, агнца, феникса (символ воскресения) и др. В катакомбах найдены изображения разных событий священной истории, напр. Рождество Спасителя, Его Крещение, претворение воды в вино, беседа с самарянкою, воскрешение Лазаря и др. Открыты в катакомбах и изображения Божией Матери, с Младенцем и без Младенца, а также изображения событий св. истории, связанные с Нею. Сохранились в катакомбах и изображения ветхозаветных лиц и событий — Авраама, Моисея, пророков и др. Все эти изображения имели у древних христиан, несомненно, религиозное значение, так как они находились в местах богослужения и бескровной жертвы. Об употреблении и почитании икон в первые три века христианства свидетельствуют и церковные учителя и писатели того времени: таковы Минуций Феликс, Тертуллиан, Климент Александрийский, Ориген и др.
С IV-го века, со времени торжества христианства, священные изображения стали появляться в значительном количестве. Отцы VII -го Вселенского собора окончательно утвердили догмат иконопочитания, дав соответствующее вероопределение. Первым иконописцем был святой евангелист Лука, написавший не только иконы Божией Матери, но, по преданию, и икону святых Апостолов Петра и Павла, а может быть, и другие.
За ним следует целый сонм иконописцев, почти никому неизвестных. У славян первым иконописцем был святой равноапостольный Мефодий, епископ Моравский, просветитель славянских народов. На Руси известен преподобный Алипий-иконописец, подвижник Киево-Печерского монастыря.
В XIV—XV веках многие великие мастера создали выдающиеся иконы. В завещании преподобного Иосифа Волоколамского даны имена иконописцев того времени: Андрей Рублев, Савва, Александр и Даниил Черный.
Лишь в начале XX столетия усердиями комиссии под руководством специалиста древнерусской иконописи И. Э. Грабаря икона Рублева, да и само его имя, было снова открыто для российского общества. Были расчищены фрески владимирского Успенского собора. С значительным трудом получилось отыскать иконы из Рублевского иконостаса в селе Васильевском, где они «длинное время были под открытым небом, затопляемые дождем, засыпаемые снегом». В Звенигороде под грудою дров были обнаружены три доски «случайно не примененные для топки печей». Так миру стали знаком Звенигородский Спас, Архангел Михаил и апостол Павел. Рядом с ними тускнут и мельчают даже наиболее сильные и известнейшие из памятников древней живописи.
В искусстве Рублева органически объединились две традиции – возвышенный аскетизм и величавая классическая гармония византийской манеры, которую он имел возможность выучить по трудам греческих мастеров, в том числе Феофана Грека, и особенная сердечная мягкость стиля, характерная московской живописи XIV в.
Известный старообрядческий исследователь И. Н. Заволоко замечает, что от Византии преп. Андрей принял изящность формы, тонкость линий, правильность рисунков. Содержание же было вложено истинно русское самобытное. Особенностью творчества Андрея Рублева есть поднятое, проникнутое любовью тяготение к далекому духовному началу, что было вообще отличительной особенностью древнерусской иконописи того периода [4].
Князь С. Щербатов, рассуждая о рублевской «Троице», замечает: что более душевной красоты, более совершенного стиля, музыки и ритма, большей певучести линий, более мистической глубины и утонченной гармонии красок иконопись не знает. Значимо показание о почитании иконописца оставил преподобный Иосиф Волоцкий (+1515; память 15/28 сентября). [7].
Есть еще одно значимое свидетельство об преп. Андрее Рублеве, оно находится в деяниях Стоглавого собора 1551 года. Андрей (Рублевым) и Даниил Черный были прибавлены народным почитанием к числу «чудотворцев Радонежских». Потому почитание в Древней Руси было усвоено им двоим совместное. Уже до церковного раскола возникают первые иконописные изображения преп. Андрея, знаком также и ряд старообрядческих икон, где представлен святой.
Собор Русской Православной Старообрядческой Церкви 2009 года определил празднество преп. иконописцам в день преставления Андрея — 29 января по ст. ст.