Реферат на тему Сущность, структура и функции хореографического образования

Содержание:

ВВЕДЕНИЕ 2
1. Хореографическое образование, как системный феномен 4
2. Хореографическое искусство в культурно-образовательном пространстве 7
3. Специфика хореографического образования 13
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 16
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ 18

Введение:

Хореографическое искусство создает и внедряет свои законы постижения мира, основанные как на конкретном соответствии жизненного и художественного материала, так и на степени верности метафорическому образу отражения жизни. Выразительные средства танцевальных форм как главные факторы художественной практики хореографической культуры, прошли длительный эволюционный путь, видоизменяясь и обогащаясь, впоследствии образовали систему, которая определяет научные знания, выразительные средства, аудиовизуальную основу, формально-технические принципы, эстетику, специфические черты и возможности хореографической культуры.
К анализу и характеристике танца, его эстетике, характерным особенностям, динамике, художественно-образным и выразительным средствам, гимнастическому тренингу и технике обращались древнегреческие философы эпохи античности — Платон, Лукиан. Трактаты о танце, его виды и жанры, танцевальную технику и мастерство исполнения, внедрения в танцевальный лексикон термина «балет» исследовали выдающиеся учителя-теоретики танца в эпоху ренессанса XV–XVI века – Доменико да Пьяченца, Гьюгельмо Ебрео да Пизаро, Фабрицио Каррозо, Туан Арбо, Чезаре Негри.
Представители балетмейстерско-педагогического образования балетного искусства эпохи барокко, классицизма, романтизма и академизма XVII–XIX века – Жан Жорж Новерр, Карло Блазис, Леопольд Адис, Август Бурнонвиля − ввели термин «хореография», как систему записи танца; определили рациональную и академизованную систему обучения танцу по методам итальянской и французской школ; создали первое профессиональное высшее учебное заведение с теории, методики обучения и постановки танца; утвердили понятийно-категориальный аппарат, эстетику, выразительные средства, канон построения балетного действа.
Представители современного танца, балета, хореографы и теоретики ХХ века. Михаил Фокин, Айседора Дункан, Рудольф фон Лабан, Федор Лопухов, Касьян Голейзовский, Марта Грэм, Дорис Хемфри, Джордж Баланчин, Кэтрин Данхэм, Морис Бежар, Мерс Каннингем, Стив Пэкстон − образовали совершенно новый принцип существования танца и балетного искусства в мире.
За их идеями танец: во-первых, не является только эстетическим искусством и светским развлечением, а является философско-психологическим размышлением автора о социокультурных процессах в обществе; во-вторых, методика обучения танца базируется на классическом танце, а также современных танцевальных техниках ХХ века – народно-сценическом, джазовом танцем; в-третьих, балетное искусство может иметь такие принципы собственной репрезентации, как сюжетно-драматический, абстрактно-ассоциативный, синтезированный, коммерческо-развлекательный.
Цель работы: рассмотреть сущность, структуру и функции хореографического образования.
Для достижения поставленной цели, необходимо выполнить следующие задачи:
— рассмотреть хореографическое образование, как системный феномен;
— охарактеризовать хореографическое искусство в культурно-образовательном пространстве;
— изучить специфику хореографического образования.
Структура работы: введение, основная часть, заключение, список литературы.
Объем работы: 19 страниц печатного текста.
Список литературы содержит 16 источников.

Заключение:

В современных условиях хореография должна рассматриваться с позиций культурологического подхода, что позволит, учитывая синтетичность хореографического искусства, наметить зоны пересечения хореографии с другими предметами, в том числе и художественно-эстетического цикла. Такое направление внешней интеграции позволит через хореографическое искусство, приобщаться к разным областям знаний — художественно-эстетических, гуманитарных, технических и т.д. и, наоборот, в процессе изучения этих предметов лучше осознавать особенность хореографического искусства. Специфичность и многообразие видов и жанров хореографии дает возможность осуществлять внутреннюю интеграцию через диалог танцевальных языков разных народов, жанров хореографического искусства. Реализация воспитательных задач происходит через содержание художественно-эстетического воспитания средствами хореографии и имеет целью воспитать целостную личность.
Следовательно, процесс усвоения хореографической культуры требует гармоничного сочетания в деятельности хореографа-балетмейстера специфики образного языка танцевального образа, интерпретации содержания и формы импровизации на основании принципов обучения и воспитания: наглядности как основы совершенствования хореографических движений; системности преподавания с использованием разнообразных форм работы с детьми; доступности как решение проблемы «барьера» психофизических нагрузок; последовательности как основы поступательного усвоения хореографической культуры и осознание синтетической основы хореографического искусства.
Стоит заметить и тот факт, что процесс хореографического воспитания хорошо влияет на преодоление трудностей в отношениях между юношами и девушками. Совместное исполнение танцев, в том числе парных, учит их доброжелательному и внимательному отношению друг к другу, формирует черты гуманности, человечности. Эмоционально окрашенная музыка, разнообразие видов танцев заинтересовывают и привлекают молодежь. Практическое овладение хореографическими навыками способствует развитию творческой активности, фантазии и воображения, способности к импровизации.
Таким образом, воспитательные возможности хореографического искусства определяют его влияние на основные сферы развития личности — мировоззренческой, морально-этической, интеллектуальной, эмоционально-чувственной, коммуникативной и др.
Ценность хореографического искусства как средства воспитания заключается в том, что оно часто изображает те стороны действительности, увидеть которые человек не имеет возможности. И, несмотря на то, что в наше время танцевальное искусство остается одной из наиболее популярных и распространенных форм эстетического воспитания, общество, которое заботится о культуре людей, пытается наиболее полно использовать для этой цели различные формы и методы.
Исходя из этого, в современных условиях хореография должна рассматриваться с позиций культурологического подхода, что позволит, учитывая синтетичность хореографического искусства, наметить зоны пересечения хореографии с другими предметами. Специфичность и многообразие видов и жанров хореографии дает возможность осуществлять внутреннюю интеграцию через диалог танцевальных языков разных народов, жанров хореографического искусства. Реализация воспитательных задач происходит через содержание художественно-эстетического воспитания средствами хореографии и имеет целью воспитать целостную личность.

Фрагмент текста работы:

1. Хореографическое образование, как системный феномен

Фундаментальные основы хореографического образования определяются повышенными интеллектуальными, этическими и социальными требованиями к личности педагога как субъекта учебно-воспитательного профессиональной сценической деятельности. В данном контексте становление и развитие хореографического образования в современных реалиях рассматривается как один из важнейших ресурсов развития общества, как ведущий фактор социального и культурного процесса.
Проблема хореографического образования, была впервые квалифицированно поставлена великим педагогом К. Д. Ушинским. Он считал педагогику искусством и призвал осуществлять педагогический процесс средствами искусства, в том числе и хореографией (формирование дисциплины, силы воли, от стремления к идеалу в танцевании, до идеала совершенного человека). Идеи накопления опыта и педагогической рефлексии способствовали развитию научного интереса к проблемам традиций в образовании, получив свое продолжение в деятельности многочисленных теоретиков и историков педагогики .
Специфика хореографии состоит в единстве художественно-творческих, психофизических, коммуникативных и кинетических проявлений человека, определяет тяжесть его исследования. Поскольку хореографическое образование по своей сути имеет признак системности, а также способность интегрироваться в культурную среду на всех уровнях, косвенно воздействуя на каждый элемент культуры, то сформировать личность выпускника адекватного, адаптивного возможно только на базе основных общекультурных установок.