Реферат на тему Понятия: «Тема», «Идея» в драматургии театрализованных представлений и праздников.

Содержание:

Введение 3
«Тема», «Идея» в драматургии театрализованных представлений и праздников 5
Заключение 22
Список литературы 25

Введение:

На протяжении многих тысячелетий человечество создавало определенные формы художественного осмысления мира. Восприятие мира через систему эффектных символических образов передавалось из поколения в поколение. Некоторые развлекательные формы под влиянием социальных изменений трансформировались, аккумулируя код этнических групп, и, главным образом их культурную программу.
Потребность в том, чтобы люди были вовлечены в художественный процесс освоения мира и сегодня актуальна как никогда, можно утверждать, что это условие существования человечества.
Среди всех видов и жанров искусства, которые, как известно, являются формой осмысления жизненного пространства человека, одно из основных мест занимают театрализованные зрелища. Долгая история существования этого жанра доказывает его жизнеспособность и обуславливает необходимость его дальнейшего многогранного осмысления и исследования. Более того, концепция развития культуры и духовности народа также называет зрелище важным элементом.
Анализ теории и практики сценарно — режиссерской деятельности по организации и проведению праздничных мероприятий показывает, что режиссерам театральных постановок и праздников нелегко найти путь к сердцу и уму своих современников. Театральное представление как художественно — педагогическое явление требует к себе серьезного отношения.
Для того чтобы заинтересовать зрителей проблемой, заставить их сопереживать происходящему, заставить их думать, анализировать, делать выводы, а также активизировать их к участию в театральном действии, сделав их единомышленниками в это время, режиссер должен приложить немало усилий уже на первом этапе своей творческой деятельности — творческом процессе создания сценария. Сценарий является основой режиссерской работы — первым воплощением сценарно — режиссерского замысла будущего театрального действа [18, с. 36].
Театральные представления и праздники воспитывают людей, каждого человека в отдельности и весь коллектив в целом, учат умению выражать чувства солидарности людей. Можно сказать, что праздники раскрывают сущностные силы человека. Праздники поднимают настроение, концентрируют творческую энергию масс, помогают выражению коллективных эмоций [6, с. 52].
В трализованных представлениях и праздниках каждый человек является одновременно исполнителем и зрителем, творцом и участником особой жизни со своими собственными формами коллективного поведения, которые определяются обычаями, ритуалами, обрядами и обрядами.
Важной вехой в истории изучения праздников стали книги Д. М. Генкина, Б. Н. Петрова, И. Г. Шароева и многие другие.
Интерес к праздникам со стороны разных специалистов усиливает их значимость и, в то же время, помогает выявить собственный аспект исследования, который заключается в необходимости все более активного активного внедрения зрелища в жизненное пространство человека. Восприятие праздника и участие человека в нем взаимосвязано с реализацией художественно — творческой стороны этого мероприятия.
В данной работе нам необходимо рассмотреть место «темы» и «идеи» в драматургии театрализованных представлений и праздников.

Заключение:

Профессиональная палитра деятельности режиссеров театральных постановок и праздников ставит перед будущими специалистами требования высокого уровня не только профессионального мастерства, но и общего развития.
В свою очередь, профессиональные навыки, как известно, являются результатом целостного процесса общего и профессионального развития и базируются на функциональной и общекультурной подготовке, высоком интеллектуальном уровне, широком кругозоре, нравственном и эстетическом потенциале личности.
Анализ теории и практики сценарно — режиссерской деятельности по организации и проведению праздничных мероприятий показывает, что режиссерам театральных постановок и праздников нелегко найти путь к сердцу и уму своих современников. Театральное представление как художественно — педагогическое явление требует к себе серьезного отношения.
Для того чтобы заинтересовать зрителей проблемой, заставить их сопереживать происходящему, заставить их думать, анализировать, делать выводы, а также активизировать их к участию в театральном действии, сделав их единомышленниками в это время, режиссер должен приложить немало усилий уже на первом этапе своей творческой деятельности — творческом процессе создания сценария. Сценарий является основой режиссерской работы — первым воплощением сценарно — режиссерского замысла будущего театрального действа [18, с. 36].
Создание сценария для любой театральной программы требует не только профессиональных знаний, умений и навыков сценариста, но и его личностных качеств, иными словами, требует «всего художника». Таким образом, главным условием для создания полноценного сценария театрального действа является сам автор как творческая личность. Созданное театральное представление следует отличать проникновением автора в реальную действительность, его пониманием сущности общественных отношений и яркой эмоциональной выразительностью образного решения жизненных противоречий.
Работа над сценарием театрального спектакля требует от писателя всех сил, энергии, воли, изобретательности, нервов и бессонных ночей. В то же время основой творческой деятельности сценариста является его социально — творческая активность, любознательность, работоспособность, стремление к познанию окружающего мира и художественному преображению жизни.
Общая идейная направленность творчества сценариста определяется его гражданской позицией и мировоззрением.
Неравнодушное отношение к окружающей действительности, интерес к сценарному материалу, любопытство к возможностям его связи и организации, самостоятельность и оригинальность художественного мышления сценариста способствуют созданию художественного замысла будущего театрального действия, который станет результатом образного отражения действительности и определит всю его дальнейшую творческую деятельность по созданию сценария.
Понимание законов художественного творчества и особенностей сценарной технологии поможет сценаристу выстроить сценарный материал в соответствии с условиями зрительского восприятия и запрограммировать активное участие зрителей в театральном действии, что послужит созданию эффективного интеллектуального и эмоционального воздействия на аудиторию.
Будущим специалистам следует помнить, что работа сценариста — режиссера предполагает, наряду с развитием определенных традиций, сложившихся в обществе, предложение нового видения и понимания их, открытие и утверждение новых современных подходов к отражению жизни во всем ее величии, многообразии и противоречиях [3, с. 59].
Синтетические действия, автором которых должен быть будущий режиссер театральных постановок и праздников, требуют сочетания» факта жизни» и «факта искусства», слова и пластики, музыки и света, цвета и особой звуковой структуры документального видеоряда и действий вымышленных персонажей, игровых и ритуальных действий участников праздничных событий. Здесь могут накапливаться и вступать в активные отношения все виды искусства. Здесь можно олицетворять исторические места и реликвии, создавать реальные и символические образы, использовать маски и «живые» слова реальных героев, выступления спортсменов и кукол в натуральную величину, животных и экипировку. И все это многообразие сценарист должен организовать по своему сценарию — режиссерскому замыслу и направить в единое русло — целостную программу художественно — педагогического воздействия в конкретной праздничной социокультурной ситуации.
В связи с этим неотъемлемой частью профессионального становления будущих режиссеров театральных постановок и праздников является формирование сценарной культуры, которая включает в себя «совокупность специальных теоретических знаний и практических умений интегративного характера, необходимых для профессионального регулирования образовательных процессов в культурно — досуговой деятельности.»
— В искусстве можно знать, не зная, но нельзя знать, не зная. На протяжении всей своей жизни я имел возможность проверить этот простой афоризм десятки раз», — писал А. Д. Дикий, который всегда с презрением относился к тем, кто «все знает и ничего не знает».»Будущие режиссеры театральных постановок и фестивалей должны помнить, что» знание и понимание являются необходимыми условиями для возникновения навыков.»Навыки, в свою очередь, являются результатом понимания и адаптации полученной информации и развиваются в процессе закрепления теоретических знаний и практических навыков в ходе самостоятельной творческой деятельности.

Фрагмент текста работы:

«Тема», «Идея» в драматургии театрализованных представлений и праздников

Прежде чем мы рассмотрим место и значение «идеи» в драматургии театрализованных представлений и праздников, нам необходимо дать полное и всестороннее понятие термина «тема», так как общеизвестно, что создание художественного образа любого произведения искусства зависит, прежде всего, от темы и замысла произведения, от главной идеи художника. Теоретики драмы уверенны, что в основе творческого процесса лежат законы мышления, которые требуют от драматурга начинать свою работу с главной идеи.
Однако, это утверждение нельзя понимать буквально. Догматическое, узкоспецифическое толкование зачастую приводит к ложным методологическим рекомендациям.
Специалисты в области литературы и искусства убеждены, что процессу формирования основной идеи произведения предшествует жизненный опыт писателя, который зачастую занимает десятилетия. Здесь очень уместны слова Расула Гамзатова о том, что тема — это весь писательский мир, это «весь писатель». Или слова М. Горького о том, что «темы — кислород писателя». И это совсем не преувеличение.
Можно утверждать, что театральный сценарист, работающий по большей части на местном документальном материале, не может начать творческую работу, не изучив конкретный материал, не ознакомившись с ним всесторонне. Это условие, без которого сам творческий процесс просто не состоится.
Работа начинается с подбора материала для сценария и с его всестороннего изучения. Только в процессе изучения фактов, событий, документов, биографий людей можно определиться с темой будущего представления. Необходимо увидеть материал собственными глазами, вжиться в него. При этом нужно не забывать о том, что одна и та же тема может быть выражена в разных материалах [8, с. 64].