Реферат на тему Основные этапы деятельности баухауза, его цели и задачи в формировании дизайн-образования

Содержание:

Введение 3
1. Основные этапы развития стиля Баухаус 4
2. Основные черты стиля Баухаус на дизайн-образование 10
3. Влияние стиля Баухаус на дизайн-образование 18
Заключение 26
Список использованной литературы 28

Введение:

Стиль Баухауз (другой вариант – «Баухаус») — это направление модернистской архитектуры, которое преобладало в 1930-1960-х гг. Изначально он зародился в Германии, однако в скором времени получил широкое распространение во всём мире. Его основателями стали Вальтер Гропиус, Петер Беренс и Ханс Хопп, к числу наиболее известных представителей относятся Ле Корбюзье (Франция), Мис ван дер Роэ (Германия, США), Якобус Ауд (Нидерланды) и некоторые другие.
Данный стиль также называют интернациональным, хотя некоторые специалисты считают, что термин «Баухауз» относится исключительно к архитектуре Германии, а интернациональная архитектура – это все остальные подобные проекты. Чаще всего эти понятия обобщают.
В настоящее время смысл понятия «Баухауз» не изменился, однако он неоднозначен. Во-первых, под ним подразумевается художественное течение, связанное с основными геометрическими фигурами (квадратом, треугольником, кругом) и базовыми цветами, к которым добавляется белый. Баухауз также связан с архитектурой кубизма и функционализма (позже это станет одним из основных понятий данного направления). Помимо этого, в Германии до сих пор существует одноимённая школа промышленного искусства. Все эти стороны данного явления неразрывно связаны и имеют свою историю.
Весь XX век — движение от реализма к абстракции и обратно. Не будь Баухауса и русского авангарда, все было бы иначе. Размышление о природе цвета, новые мысли о месте точки на плоскости, ритме и формах повлияли на все, что было дальше. За XX век очень сильно изменилось наше понимание искусства: картина не обязана напрямую или даже хоть как-то соотноситься с реальностью, ей больше не нужна рама, а скульптуре — пьедестал. Говорить, что Баухаус был в начале этого большого пути, а остальные только ему следовали, было бы неправильно, но Баухаус — точно та точка, без которой в этом пути трудно было бы обойтись. Трансформируясь и образуя новые альтернативные течения, баухаус остается востребованным в самых различных формах творчества, и в том числе, в брендинге.
Целью данной работы является изучение основных этапов деятельности баухауза, а также его роль в формировании дизайн-образования. 

Заключение:

Баухаус (из немецкого — Bauhaus, что переводится как «дом строительства») — это направление модернистской архитектуры, которое зародилось в Германии в стенах Высшей школы строительства и художественного конструирования. В 1919 году архитектор Вальтер Гропиус создал «Манифест Баухауза», в котором изложен принцип взаимодействия художников с ремесленниками. Таким образом архитектура стала почвой для массового производства. Исходя из рассмотренного в работе материала, можно сделать вывод о том, что стиль Баухаус — это одно из самых заметных явлений в дизайне и архитектуре прошлого века. Существовал он недолго — с 1919 по 1933 год, однако эффект от его присутствия оказался настолько мощным, что принципы школы и стиля bauhaus распространились по всему миру и стали основополагающими в модернизме.
Школа возникла всего через двадцать лет после конца Викторианской эпохи — и в эпоху тотальной декоративности смогла уничтожить любовь к украшательству напрочь. Баухаус просуществовал всего 14 лет (с 1919-го по 1933-й), но его идеи определили то, как стал выглядеть мир в XX веке, а многочисленные предметы, придуманные учениками школы (в год здесь училось примерно 150 человек), входят в лучшие музейные коллекции. Школа сменила трех директоров и три локации, пока не пала под натиском нацистского правительства Германии. Учителя и ученики Баухауса продолжили свое дело в разных концах планеты, и спустя сто лет стиль баухаус не теряет актуальности.
Основными принципами Баухауса были:
• Финальная цель любой художественной деятельности – это конечный результат, то есть здание.
• Единство живописи, скульптуры и архитектуры.
• Простой и функциональный дизайн, который можно тиражировать.
• Доступное жилье для всех.
• Форму определяет функция, а каждый предмет должен быть красивым и удобным.
За четырнадцать лет своего существования школа Баухаус в Дессау произвела художественную революцию, стала тем местом, где художники и ремесленники разных стран пытались переосмыслить мир. Представители Баухауза стали основоположниками принципа практической полезности и рациональности форм, заложили новый подход к обучению, работе с городскими ландшафтами, мебелью и предметами быта.
В отличии от предшественников стиль баухаус ставил в приоритет функциональность и простоту, что пришлось не по вкусу консервативным любителям роскоши. Поэтому в 1932 году, когда к власти Германии пришли национал-социалисты школа была закрыта из-за “распространения демократических идей”. Но течение уже было не остановить. Яркими представителями которого являются художники из разных стран мира — Ле Корбюзье (Франция), Мис ван дер Роэ (Германия, США), Якобус Ауд (Нидерланды) и т.д. Пережив столетние испытание баухаус перенес много критики и похвал. Во времена Нацистской Германии баухауз считался “искусством большевиков”. Но в США и ФРГ до 60-х гг. данный стиль являлся “иконой минимализма”. И уже с середины 60-х гг. Германия признала баухаус культурным наследием страны.
Дизайн во всем мире до сих пор преподается с использованием методик, которые были разработаны в Баухауз. Здесь родился метод обучения на основе мастерских и представление архитектурного проекта в аксонометрии. А главное новшество состояло в том, что приоритет отдавался практическим занятиям, а изучению истории искусства уделялось значительно меньше времени, чем в классических учебных заведениях. При этом навыкам профессии учили мастера-ремесленники, а за эстетическую составляющую отвечали художники.
В мастерских студента знакомили со всеми элементами процесса производства — от владения инструментами до решения проектных задач. При этом главным было единство искусства и технологии. Целью такого подхода было преображение форм предметного мира, за счет чего дизайнеры стремились гармонизировать жизнь человека. Саму схему учебного процесса Гропиус изобразил в виде концентрических колец. Наружное – формально-художественные дисциплины, далее — три года практики, а затем — участие в строительстве реального объекта.
Однако главным достижением системы обучения в Баухауз явилось то, что здесь впервые был сделан акцент на индивидуальности учащегося. Уникальная творческая атмосфера школы породила новый тип студента-художника – творческую личность, свободную от всяких условностей.
Отвечая на вопрос «в чем состоял секрет успеха немецкой школы Баухаус?», врядли можно найти однозначный и исчерпывающий ответ. Но есть некоторые особенности, которыми, кроме Баухауз, не обладала ни одна школа. Во-первых, это уникальное учебное заведение последовательно возглавляли ключевые для своего времени личности, трое ведущих дизайнеров первой половины XX века: Вальтер Гропиус, Ханнес Мейер и Мис ван дер Роэ. Во-вторых, знаковое здание в Дессау стало наглядным и исчерпывающим воплощением философии школы, в нем отчетливо видны архитектурные принципы Баухауз. Столь ярким «манифестом в камне» не может похвастать ни одна другая школа. В-третьих, в стенах bauhaus было сделано очень многое для развития доминирующего на протяжении большей части XX столетия культурного течения – модернизма. И все-таки не менее важной составляющей успеха является та свобода, которая царила в стенах Баухауз и в мышлении тех, кто так или иначе соприкоснулся с этим учебным заведением. Без нее наследие bauhaus не было бы столь значительным

Фрагмент текста работы:

1. Основные этапы развития стиля Баухаус
После Первой мировой войны жизнь в Европе существенно изменилась. Люди нуждались в новом способе взаимоотношений с миром на всех его уровнях, в том числе эстетическом. Для этого было необходимо новое искусство, новый художественный язык, и школа bauhaus (нем. «дом строительства») целиком и полностью отвечала этим потребностям общества . Баухаус как самостоятельное направление оформился в начале 1920-х годов в Веймарской республике под влиянием прогрессивных идей, впервые озвученных «Немецким Веркбундом» – союзом художников, архитекторов и промышленников. Он был воплощением рационализма и динамичного развития окружающего мира. Этот стиль стал своего рода противопоставлением консервативной культуре, хотя порой период его расцвета называли «золотым веком искусства 20-х годов».
В 1910 г. в «Веркбунд» вступил архитектор Вальтер Гропиус, деятельность которого была достаточно разнообразна: он работал в сфере промышленных сооружений, занимался разработкой фирменного стиля промышленных изделий. Впоследствии он стал успешно управлять школой Баухауз и стал одним из её символов, а позже – одним из символов всего направления.

Рисунок 1. Первое здание университета Баухауз в Веймаре, построенное в 1904 году
В 1911 г. Вальтер Гропиус и его коллега Адольф Мейер получили первый заказ на конструирование промышленного здания, в архитектуре которого прослеживаются черты, характерные для проектов в стиле Баухаус.
В 1918 г. к власти пришло левое крыло политиков. В это же время Гропиус создал Баухауз («Дом строительства») – школу архитектуры, изобразительного и прикладного искусства. 12 апреля 1919 года Вальтер Гропиус официально назначен директором школы Баухаус в Веймаре, возникшей в результате объединения двух художественных школ. Именно здесь был задан вектор развития Баухауса. Гропиус соединил старинные традиции веймарского художественного образования с революционным подходом к искусству и архитектуре, который он изложил в своем манифесте: «Давайте вместе построим здание будущего, в котором все сольется в едином образе — архитектура, скульптура и живопись» . Таким образом, он предложил стереть границы между художником и ремесленником и создать творца нового образца.