Реферат на тему Национальная идея России в живописи и современном искусстве

Содержание:

ВВЕДЕНИЕ 3

1 ЖИВОПИСЬ И НАЦИОНАЛЬНАЯ ИДЕЯ ДО РЕВОЛЮЦИИ 5

1.1 Живопись XVIII века 5

1.2 Живопись XIX века 6

2 ЖИВОПИСЬ И НАЦИОНАЛЬНАЯ ИДЕЯ XX ВЕКА 12

2.1 Русский авангард 12

2.2 Соцреализм 13

2.3 Война в советской живописи 14

2.4 Суровый стиль 1960-1980-х годов 16

2.5 Эпоха застоя и символизм в 1970-1980-х годах 17

3 НАЦИОНАЛЬНЫЕ МОТИВЫ В СОВРЕМЕННОЙ ЖИВОПИСИ 18

ЗАКЛЮЧЕНИЕ 21

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ И ЛИТЕРАТУРЫ 23

Введение:

Искусство всегда являлось субъективным отражением материальной культуры. Автор изображал достоинства и недостатки материального мира, который окружал его каждый день. Разумеется, при изображении этого мира автор обращался в своем сознании к высоким материям вроде нравственности, бога или национальных традиций.

Национальный настрой очень часть можно встретить в работах российских живописцев XVIII-XIX веков. Социальные и политические настроения в стране были тому катализатором: последствия восстания декабристов, Крымская война, возникновения политических движений, острый крестьянский вопрос и т.д. Не обращать внимание на государственные проблемы было невозможно, однако из-за нестабильной обстановки в настоящем, художники часто обращались к ностальгическому прошлому. Решение социальных проблем, как, по мнению живописцев, так и по мнению других деятелей искусства, лежало в национальных достояниях, ценностях, идеалах. Однако имеет ли национальный колорит популярность в современном искусстве? И если да, то в какой форме?

Объектом работы являются работы русских живописцев начиная с XVIII века и заканчивая нашим временем.

Предметом работы является национальная русская идея и колорит, в работах русских живописцев начиная с XVIII века и заканчивая нашим временем.

Целью работы является отслеживание динамки проявления национального колорита в работах классических и современных художников.

Для достижения данной цели были поставлены следующие задачи:

— Изучить работы классиков русской живописи XVIII-XIX и охарактеризовать проявление национального колорита и национальной идеи в их работах;

— Изучить работы советских художников и охарактеризовать проявление национального колорита в их работах;

— Изучить работы современных русских художников и охарактеризовать проявление национального колорита в их работах.

Работа состоит из введения, двух глав, заключения и списка использованной литературы.

Заключение:

Национальная идея в искусстве зарождается по-разному. Это может быть, как личное желание автора отразить все внутренние переживания за страну и видения будущего, так и государственный заказ, целью которого воспитать новое поколение. Мы не случайно начали работу с XVIII века, ведь именно с этого времени можно видеть активное вмешательство национальных интересов в искусство.

XVIII век ознаменован попытками Петра I создать государство по европейскому подобию. Эти попытки привели расцвету европейских техник в русском искусстве, а утвердились позже, во время эпохи дворцовых переворотов.

XIX век напротив, становится засильем национальных мотивов. Изображение русского быта, исторической мощи России и фольклорных традиций и легенд, вызвали национальный интерес, как в самой России, так и за рубежом. Стоит отметить, что даже в наше время, к картинам классиков XIX века обращаются как к главному национальному достоянию.

С переходом к Советской власти ситуация меняется. В XX веке русские живописцы ищут новые формы, но, тем не менее, в их работах можно найти отсылки к классикам живописи. Однако одними отсылками дело не обходится. После Великой отечественной войны в культурном пространстве СССР зреет новая национальная идея. Победа трудового народа над фашистами может быть более долговечна и проявляться не только в военном деле, но и в трудовом. Труд и быт простого рабочего становится главным достоянием советского народа.

Ситуация начинает, меняется в период оттепели и набирает обороты в эпоху застоя. Вновь художники ищут новые формы. Национальная идея в искусстве растворяется, уступая место идеям личным.

В современном искусстве продолжается тенденция сформированная в позднем СССР. Художники стараются отойти от привычных форм и традиций в поисках чего-то нового, нехарактерного. Национальная идея в таких работах разумеется не чувствуется, так предпочтение отдается личным интересам.

Существует, конечно, противоположное направление, сформированное из художников еще советского периода. Однако и они во многом отошли от старых канонов. Да в их работах можно встретить элементы российской действительности и зарифмованность с государственными интересами в культурной политике, но работы эти слишком субъективны, чтобы считаться народным достоянием или отражением национальны идей.

Фрагмент текста работы:

1 ЖИВОПИСЬ И НАЦИОНАЛЬНАЯ ИДЕЯ ДО РЕВОЛЮЦИИ

1.1 Живопись XVIII века

Живописная традиция XVIII века довольно своеобразна в сравнении с другими эпохами. В ней нельзя встретить глубокого психологизма или привычной для русской литературы меланхолией. Напротив она обладала ярким жизнеутверждающим характером. Наиболее популярным жанром изобразительного искусства становится портрет, в котором можно видеть изящество аристократического сословия.

Стоит напомнить, что в XVIII век знаменателен, прежде всего, реформами Петра Алексеевича Романова, который после Великого посольства 1697-1698 годов взял курс на Европу. К курсу этому должны были двигаться не только государственные порядки, но и порядки культурные. Постепенное отторжение национальных традиций можно смело наблюдать в живописном искусстве.

В портретах редко можно встретить обилие народных традиций, напротив, портретисты берут многое из барокко, рококо и классицизма. Петр активно покровительствовал русской живописи.

Известными творцами того времени можно считать И.Н. Никитина, А.М. Матвеев, Луи Каравакка и И.Я. Вишнякова. Авторы очень точно изображали как первых лиц государства, так и прочих дворян, используя европейские техники. Русские портреты XVIII века порой сложно отличить от портретов из Западной Европы.

Тем не менее, не смотря на искусную манеру изображения, живописцы XVIII века практически не обращались к национальному достоянию России. Это объясняется как петровскими реформами, так и последующей эпохой дворцовых переворотов. Засилье иностранцев на ведущих государственных постах стало причиной формирования моды на европейскую культуру. Стоит сказать, что европейский колорит в российском искусстве будет жить довольно долго и именно благодаря этой долгожительности, обращение к национальному достоянию и культуре произведет фурор в российском искусстве.