Реферат на тему На выбор автора, в прикреплённом файле

Фрагмент текста работы:

Истоки русского искусства прослеживаются с глубокой древности. Задолго до Киевской Руси восточные славяне строили языческие храмы, в дереве и камне вырубали идолов – Перуна, Сварога и Велеса, изготовляли красивые украшения из бронзы и золота. Эти «дикие» племена создали богатую и своеобразную художественную культуру, свидетельствующую о замечательной талантливости наших далеких предков и ставшую живой традицией искусства последующих столетий. Самые ранние памятники русской живописи до нас не дошли. Но последующие, начиная с Киевской Руси, в полной мере воспринявшие и сохранившие русские художественные традиции древности и дополнившие их новым содержанием, очень многое объясняют в истории русской и мировой культуры. Поэтому тема курсовой работы очень актуальна, практически значима и интересна с точки зрения исследования художественных методов русской живописи.

Первые упоминания о славянах как этнической группе относятся к VI веку. Формирование древнерусской народности относится к IX в. Оно осуществлялось в процессе ассимиляции славян с балтийскими, угро-финскими, тюркскими и другими племенами, появляются названия «Русь», «Русская земля».

Культуру древней Руси можно разделить на разные исторические периоды Средневековья. В киевский период (989–) княжества Киевской Руси попали под сферу влияния Византийской империи, одной из самых развитых культур того времени, и приняли христианство. В суздальском в этот период русские княжества получили широкие возможности для развития политических и культурных связей не только с Византией, но и с европейскими странами, что отразилось на архитектуре и других культурных показателях. К московскому периоду в XIII веке русская культура восстанавливалась после нашествия хана Батыя и последующего господства на русских землях Золотой Орды.

Города-государства Новгород и Псков, избавленные от татарских набегов, создали своеобразную культуру под некоторым влиянием своих западных прибалтийских соседей. Наконец, только к концу XV века Русь закончила свое подчинение Золотой Орде Великим стоянием на реке Угре 1480 года, ознаменовавшим рождение суверенного русского государства во главе с великим московским князем.

Русское средневековье – это период со времени образования Киевской Руси (IX в.) до XVII в. В средневековой культуре проявляется сильное влияние религии (языческой и христианской) на все ее сферы.

Сохранившиеся памятники древнерусского зодчества поражают мастерством, художественным вкусом и высоким уровнем строительных технологий. С принятием христианства на Руси (988 г.), с ростом городов (к XI в. их число достигло более 270) архитектурное строительство приобретает особый размах. Ведется каменное строительство, опирающееся на византийские традиции (широкое распространение получил крестово-купольный тип храма, разделенный на три или пять нефов). Основные декоративные элементы фасадов – двухуступчатые ниши и окна, тонкие колонки на апсидах, выложенные из плинфы меандры (геометрический орнамент), и вкладные кресты.

Чтобы понять и почувствовать необыкновенную красоту русского зодчества средневековья, достаточно посмотреть всего лишь несколько памятников архитектуры этого периода.

Русские иконы намного превосходят размером византийские образцы, они более лаконичны по художественному языку.

Иконописание северных областей принято именовать «северным письмом», для него характерна наивность и патриархальность.

Существенную роль в становлении единой русской культуры сыграло язычество, представлявшее первобытное общество на всем протяжении его развития. В начальный период существования Киевской Руси, вплоть до конца Хв., язычество играло роль государственной религии. Но с крещением Руси в 988 г. прежняя вера перестала отвечать новой исторической ситуации. Роль государственной религии суждено было сыграть христианству. Изменение официальной веры не смогло в кратчайшие сроки искоренить из сознания славянских народов свято чтимые языческие традиции. В течение длительного времени они оставались особенно ощутимы в произведениях устного народного творчества.

Одной из них, и, очевидно, самой важнейшей, является идея объединения русской земли, диктуемая задачей сбросить иго, дать отпор поработителям. Монгольское нашествие XIII в. нанесло огромный урон древнерусской культуре. Особенно пострадали области, разоренные Батыем. Но чужеземное иго сказалось и на землях, по которым не прошли его орды. К ним принадлежали владения Новгорода и Пскова, которым, впрочем, пришлось в XIII веке выдержать сильнейший натиск шведов и Ливонского ордена. И все же, прежде всего в искусстве Новгорода и Пскова обнаруживаются ростки нового искусства, которые дали богатые плоды в XIV – столетии. Постепенно возрождались и другие художественные центры.

Даже Киев, который потерял свое былое значение столицы древнерусского государства, с течением времени становится средоточием культурной жизни украинского народа. В XIII-XV столетиях роль Новгорода как торгового города стала еще более значительной, чем прежде. Как ни один другой русский город, Новгород имел непосредственные связи с различными крупными торговыми и культурными центрами той эпохи. Велико было значение Новгорода и в политической жизни Руси XIV-XV веков. За время своего самостоятельного существования Новгород сумел создать самобытную и яркую культуру. Образы живописи свидетельствуют о том, что новгородские художники опирались в своих исканиях на широкие народные художественные традиции. Они очень органично перерабатывали новшества, приходившие к ним, приспосабливая их для выражения своих собственных идей. Местоположение Новгорода и его богатства способствовали тому, что именно сюда устремлялись мастера, прибывавшие издалека. Не случайно великий византийский художник XIV столетия Феофан Грек обосновался, прежде всего, в Новгороде, где его искусство было оценено по достоинству. Несомненно, что помимо Феофана в Новгороде трудилось немало заезжих мастеров, в том числе греческих и сербских, о чем свидетельствуют сохранившиеся памятники живописи. Связи с западным миром способствовали тому, что новгородские художники и зодчие были знакомы с романским и готическим искусством Европы.

Причину подъема живописи Киевской Руси часто усматривают в работе приезжих греческих мастеров, в появлении новых красочных материалов и т.д. Но все это могло дать плоды только в условиях местной расположенности к новому искусству, его понимания. Одним из главных приобретений древнерусского искусства было овладение сложным живописным мышлением, сформировавшимся в Византии, системой храмовой живописи, которая была усвоена Киевской Русью, что подтверждают, в частности, росписи Софийского собора. Особенность внутреннего убранства храма – соединение мозаик и фресок – было незнакомо византийской традиции. Безусловно, тон здесь (особенно в мозаиках) задавали греческие художники, но поразительна быстрота, с какой новое искусство усвоили русские мастера. Среди них уже в XII в. славился Алимпий, которому приписывали большую, поразительной красоты икону «Богоматерь Великая Панагия».

Стиль живописи XI в. характеризуется монументализмом, который проявлялся не только в очень крупных размерах фигур (в Киевской Софии до 5,5 метров), но и в целостной их цветовой моделировке, без излишних дробных складок в одежде, в крупных ясных чертах ликов. Столь эпические образы редки даже для византийского искусства.

Сложение архитектурных школ сопровождалось дифференциацией единого живописного потока (в XI в. общерусская линия выдерживалась определеннее). Наметилось две линии: «грекофильствующая» и собственно русская. Первая представлена сложнейшими росписями Спасо-Преображенского храма Мирожского монастыря, придворного Дмитриевского собора во Владимире (конец XII в.). Среди работавших на Руси византийских монументалистов были и иконописцы. Хотя эти специальности строго не разделялись, все же не все монументалисты хорошо владели более мелким иконным письмом. Во второй половине XII в. было создано немало икон высокого стиля: «Дмитрий Солунский», «Спас Нерукотворный», «Ангел Златы Власы», «Устюжское Благовещение» и ряд других. Все эти произведения местные, а не привозные, что свидетельствует о том, что на Руси XII в. не было снижения искусства, что иногда связывают с феодальной раздробленностью.

Наряду с этим направлением, в рассматриваемое время набирала силу живопись с явными чертами «русификации», т.е. живопись, в которой строгий византийский стиль как бы наполнялся более конкретными, земными чертами. Сложился это стиль не сразу. Еще в 60-70-е годы XII в. наметился отход от классического византийского стиля как в системе, так и в формальных признаках. Вместо строго (прозрачной) константинопольской системы появилось сгущение сюжетов, соединение стенописи с росписью, имитирующей иконы. Стали шире применять прием, получивший название «ковровости», орнаментализацию линий, упрощение и огрубление фигур, графичность. Лики святых заметно «славянизируются». Поскольку эти черты были характерны для росписи (церковь Георгия в Старой Ладоге, церковь Спаса Преображения на Нередице) и икон («Никола», «Знамение» и др.) Новгорода, Пскова и Ладоги, которые представляли тогда почти всю русскую живопись, то этот стиль можно назвать русским. С падением в 1204 г. Константинополя местное русское творчество окрепло, что и помогло ему перенести ордынское нашествие.

Таким образом, древнерусская культура до нашествия монголов являла яркую и цельную картину. Сравнительно легко расставшись с языческими капищами и стоящими на них идолами, но сохранив дух жизнеутверждения, свойственный славянам-язычникам, она восприняла идущие из Византии духовные ценности без излишне теософской рационалистичности, что не привело к антагонизму с народной культурой. Язычество как религия, как культ изживалось медленно, но главные его эстетические ценности – чувство единения с природой, поэтика природы, поэтика художественного творчества – сохранились и стали живительной силой нового искусства. Культура XI–начала XII вв. отражала идею единства Русской земли, новые представления о Руси как неотъемлемой части всемирной истории. Стилем этой эпохи был монументальный историзм, который по духу Д.С. Лихачев назвал «своей античностью».

В дальнейшей русской истории развивающаяся этическая мысль все же мало влияет на нравственное состояние общества. Этическая мысль жаждет преображения через внутреннее обновление человека, уповая на идею естественного права, в основе которого лежит баланс в соотношении интересов коллективного и индивидуального, а также на нравоучение, воспитание с помощью образования.

Определяя основное содержание и направление историко-культурного процесса средневековой России, можно с полным основанием говорить, что эта культура уходила своими корнями в народное творчество имела в нем главную питательную среду своего развития. В условиях феодального общества, крепостничества, многовековой борьбы с опустоши-тельными нашествиями внешних врагов культура России обнаружила замечательные богатства творческих сил народа. Эти силы питали и культуру народа. Эти силы питали и культуру господствующих классов, которые использовали ее в переработанном виде в своих классовых целях.