Реферат на тему Музеи Дрездена

Содержание:

ВВЕДЕНИЕ 3
ДРЕЗДЕНСКАЯ КАРТИННАЯ ГАЛЕРЕЯ 4
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 13
СПИСОК ИСТОЧНИКОВ 14
ПРИЛОЖЕНИЕ 15

Введение:

Дрезденская галерея заметно выделяется среди европейских мировых музеев, и первый показатель этого просматривается в том, что галерея предлагает посетителям интересное собрание классической живописи. Сегодня, как правило, музеи располагают залами, каждый из которых посвящен своему стилю.
Поэтому обращение к классической живописи можно считать неоспоримым преимуществом данной галереи. Посещая залы музея, можно изучить достаточно полно историю европейской живописи периода 15-18 веков.
Относительно небольшую Галерею Старых мастеров (так официально называется Дрезденская галерея) можно осмотреть всего за два часа, при этом не в спешке, а неторопливо, подробно изучая особенно интересные полотна.
В музее ничто не отвлекает от картин: внешне роскошный дворцовый комплекс Цвингер, где расположилась галерея, внутри отделан очень просто: однотонные стены, небольшие декоративные панели внизу и сдержанные барельефы под потолками. Почти в каждом зале есть мягкие кожаные диваны для отдыха посетителей.
Объект данной работы: Дрезденская галерея.
Предмет работы: экскурсия по залам Дрезденской галереи.
Цель исследования: изучить экскурсионный маршрут Дрезденской картинной галереи на примере экспозиций художников 15-17 века.
Структура работы. Работа содержит в себе введение, основную часть, заключение и список литературы.

Заключение:

Галерея была основана в 1560 году немецким курфюрстом Августом Саксонским, но основные ее фонды больше всего стали пополняться начиная с середины XVIII века. В 1754 году были приобретены известнейшие мировые шедевры итальянской живописи, среди них – «Сикстинская мадонна» Рафаэля, «Богоматерь с младенцем» Лоренцо ди Креди и «Житие святого Зиновия» Боттичелли. Целая армия агентов (куда входили художники, дипломаты, придворные) искала по всей Европе произведения искусств для этой галереи при саксонском дворе. В это время были приобретены произведения Вермеера, Франса Хальса, Рубенса, Тинторетто. Постепенно Дрезден приобретает статус всемирной сокровищницы художественного искусства старых мастеров.
Большой урон фондам галереи нанесли военные годы XX века. Из более чем 2000 единиц художественных произведений уцелело не более четверти – несколько сотен картин погибло или пропало без следа, около тысячи были вывезены из Германии в качестве трофеев и лишь спустя многие годы частично возвращены обратно. В 80-е годы прошлого века помещения Дрезденской галереи были отреставрированы, созданы самые современные условия для хранения картин и удобства их демонстрации посетителям. В отличие от других музеев. Дрезденская галерея старается избегать новшеств и сохраняет исторический тип развески картин в потемневших от времени старинных рамах. Ежегодно залы галереи посещают от 2 до 3 миллионов человек, что позволяет считать ее самым популярным музеем Германии, прославленным на весь мир.
Дрезденская галерея – одно из самых лучших собраний классической европейской живописи, так что всем, кто интересуется изобразительным искусством или хочет начать в нем разбираться, стоит непременно побывать здесь.
Таким образом, цель данной работы решена.

Фрагмент текста работы:

ДРЕЗДЕНСКАЯ КАРТИННАЯ ГАЛЕРЕЯ

Прежде всего познакомимся с устройством галереи. Планировка музея является достаточно простой: на нулевом этаже, через который посетители входят в галерею, расположились залы с работами итальянских мастеров 15-16 веков, эпохи Возрождения. Кассы, гардероб, сувенирный магазин и пункт выдачи аудиогидов находятся внизу, на -1 этаже, а основная часть экспозиции продолжается на первом – здесь можно найти картины 16-18 веков, включая «Сикстинскую Мадонну» Рафаэля, залы Рембрандта, Веласкеса, Ван Дейка, Тициана и Караваджо.
На втором этаже всего 5 залов, где можно посмотреть работы художников рубежа 18-19 веков, а также жанровую живопись и пастели 17-18 веков.
В экспозиции нашей галереи выставлены картины 15-18 века, то есть творчество старых мастеров: классицизм, романтизм, барокко, рококо – вот те стили, о которых можно получить полное представление. Среди именитых мастеров, чьи полотна можно увидеть в Дрездене, обратим внимание на следующие:
— итальянцы Рафаэль, Тициан, Ботичелли, Мессина, Петуриккьо, Веккио, Тьеполло, Тинторетто;
— французы Пуссен и Караваджо;
— испанцы Веласкес, Мурильо, Эль Греко;
— нидерландские художники Рубенс, Рембрандт, Снейдерс, Ван-Дэйк и Брейгель;
— немцы Дюрер, Роттенхаммер, Гейнц.
Творчество данных художников дает наиболее полное представление о развитии живописи в обусловленный период.
Пройдя по залам Дрезденской галереи, следует, в первую очередь, обращать внимание на то, как растет мастерство художников и как вместе с тем меняется мода на сюжеты и стили: от детализации к колористике, от религиозных и библейских тем к мифологии и сценкам из жизни Древней Греции. Обратите внимание на то, что в галерее есть целые залы, посвященные портретной и пейзажной живописи, алтарному мастерству.
Пройдемся по залам Дрезденской галереи и рассмотрим творчество потрясающих художников.
Обратимся к творчеству немецких и нидерландских художников 15-го и 16-го столетия. Они экспонируются в связанном со зданием галереи Немецком павильоне Цвингера (зал 107). Эти произведения возникли во время великого общественного перелома, который ознаменовался благодаря развитию раннего капитализма усилением бюргерства и преодолением средневекового мировоззрения в культуре Ренессанса.
Альбрехт Дюрер Дрезденский алтарь (Рис.1).
Борьба прогрессивных сил за освобождение от феодального ига и церковной опеки в период реформации и крестьянских войн нашла выдающееся художественное выражение в творчестве Альбрехта Дюрера (1471-1528). В «Дрезденском алтаре», раннем произведении мастера, возникшем после его первой поездки в Италию, можно легко распознать художественное влияние юга на Дюрера. Объемность пространства и пластичность фигур придают произведению, представляющему старую традиционную композицию, новую форму. На центральной части триптиха, написанного темперой на холсте, мы видим Марию, поклоняющуюся младенцу, на левой створке – святого Антония и на правой святого Себастьяна.
Во время эвакуации картинной галереи нацистами алтарь был очень сильно поврежден. Главный реставратор Дрезденского кабинета графики Герта Грос-Андерс предотвратила в 1960 году дальнейшее разрушение картины, применив современные методы реставрации, и устранила все повреждения.