Реферат на тему Можно ли связать методологию творческого развития музыканта с творчеством Бюлова

Содержание:

ВВЕДЕНИЕ 3
ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ 4
1. Ганс фон Бюлов как один из наиболее выдающихся музыкантов XIX века. 4
2. Методологические предпосылки теории творческого развития будущего музыканта. 9
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 15
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ: 16

Введение:

Актуальность. Бюлов – один из наиболее выдающихся музыкантов XIX века. Его пианистическое искусство рассматривалось музыкальными критиками как интеллектуальное, которое основано на анализе и тщательном расчете (за это Бюлова часто упрекали), но, в то же время, не лишенное выразительности и страсти. Бюлову была присуща огромная исполнительская энергия. В 1880 г. он несколько раз исполнял в одном концерте сразу пять поздних сонат Бетховена, а в 1889 г. в Нью-Йорке исполнил 22 сонаты за 11 дней. Наследие Бюлова как композитора включает в себя оркестровые и фортепианные пьесы, романсы, редакции фортепианных сочинений Баха, Бетховена, Вебера, Крамера и других композиторов.
Стремление человечества к творчеству, обладающему во все времена мощной притягательной силой остается неизменным и на сегодняшний день. Вне зависимости от рода деятельности, в сердце каждого человека всегда существует место для творчества. Благодаря этому человек и смог занять уникальное место в природе.
Творчество является важнейшей целью воспитания музыканта, а постоянное стремление к его вершинам – путем к совершенству. При этом, у каждого человека свое понимание его сущности. В общении друг с другом, в классе с учениками, у музыкантов нет препятствий в оценке этого явления, ибо все знают, что творчество – это волшебный ключ в мир искусства, важнейшее условие его существования, кроме того, это прямой путь к повышению эффективности учебно-воспитательного процесса.
Проблемы возникают при попытках научного осмысления творчества как основы музыкальной деятельности. Всем предельно ясен смысл творчества касательно судьбы великих композиторов. Открытым остается вопрос относитеьно существования творческих достижения у детей.
Учитыая вышеизложенное, целью нашей работы было изучение существования связи между методологией творческого развития музыканта с творчеством Бюлова.

Заключение:

В ходе проведения работы нам удалось установить, что важную роль в построении и обосновании теории творческого развития музыканта играют законы, принципы и категории не только философии и психологии, но и разных других наук, которые составляют методологическую основу подготовки музыканта. Существуют определенные проблемы, которые имеют непосредственное отношение к формированию теории музыкально-творческого развития. Решение данных проблем требует существенного использования определенных обобщенных принципов, выполняющих функцию предпосылок искомой теории. Наряду с общеизвестными философскими категориями выделяют, в первую очередь, педагогические категории, которые играют важную роль в этом процессе. К этим категориям относят воспитание, обучение, образование.
Касательно связи методологии творческого развития музыканта с творчеством Бюлова, то можно провести определенную аналогию, учитывая тот факт, что Бюлов репетировал каждый день с десяти до часу, дирижируя по памяти. Он оставлял незабываемые впечатления от своих концертов. Он умел полностью раскрыть перед слушателями поэтический замысел исполняемого произведеня. При этом не чувствовалось и следа своеволия. Все развивалось по законам внутренней логики, идущей от формы и содержания самого произведения. Свой прославленный темперамент Бюлов подчинял строжайшей артистической дисциплине, сохраняя верность духу и букве произведения (которые в большей степени, чем это принято считать, являются идентичными). А после скрупулезнейших репетиций он представлял произведение в таком совершенном виде, что его концерты до сих пор можно считать верхом оркестрового мастерства.

Фрагмент текста работы:

ОСНОВНАЯ ЧАСТЬ
1. Ганс фон Бюлов как один из наиболее выдающихся музыкантов XIX века.
Бюлов – немецкий пианист и дирижер, который своей деятельностью способствовал формированию «культа дирижера». В собственных глазах и по оценке истории Бюлов был неудачником, человеком, называвшим себя nur der Takt-stock Wagner – всего лишь дирижерской палочкой Вагнера. О Бюлове можно сказать, что он был попеременно раболепным и деспотичным, застенчивым и заносчивым, сентиментальным и садистичным. Бюлов являлся воплощение дилеммы и дихотомии будущих дирижеров. Присущая всем им неуверенность и немалая часть их мистичности коренятся в противоречивой, вздорной фигуре Бюлова, которая вскормлена той же человеческой средой, которая породила гитлеризм. Бюлов рос, как «ребенок, обладающий смирным нравом, он был большим любителем пофантазировать, всего боялся и вечно болел ушами», из романа Генриха Манна. Он был «бедным Хансом», болезненным сыном вечно ссорившейся дрезденской супружеской пары, страдавшим в детстве от приступов «мозговой лихорадки», котрые происходили при самом начале семейных ссор родителей. Бюлов всю жизнь впадал в физическую прострацию при намеке на любой эмоциональный кризис. Дедушка Бюлова был израненным в боях военным героем. Отец, Эдуард, стал литературным либералом, весь его гуманизм сводил на нет его вспыльчивый нрав. Его мать стала по странной причуде супружеской неудовлетворенности, богомольной реакционеркой. Она не выносила неповиновения и не знала жалости. Зажатый между родителями, Ханс научился склоняться перед сильными, принимать их волю и отыгрываться на тех, кто стоит в обществе ниже тебя [1]. Жестокость воспитания Бюлова, которая доходила порой до надругательства над ребенком, была типичной для принятых в ту пору методов обращения с детьми, ныне считающихся одной из колыбелей нацизма. Немецких родителей подстрекали к достижению полной власти над детьми, которые научались подчиняться не задумываясь и, в свой черед, холодно властвовать, повзрослев.