Реферат на тему Любая, см. пояснение к заказу

Содержание:

ВВЕДЕНИЕ 3
1. ТЕАТР В РОССИЙСКОЙ ИМПЕРИИ НА РУБЕЖЕ ХІХ-ХХ ВЕКОВ 5
2. ТВОРЧЕСКИЙ ПУТЬ И НАСЛЕДИЕ РЕЖИССЕРА 12
ЗАКЛЮЧЕНИЕ 24
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ И ЛИТЕРАТУРЫ 26

Введение:

Актуальность.
К концу XIX века театр был важной составляющей досуга городского населения Российской империи, впрочем, малодоступной для малоимущих жителей. Зарождения в городах новейших форм массовой культуры, прежде всего кино, поставило театр в неконкурентоспособное положение. Необходимо было искать пути решения этой проблемы, ведь на кону стояло выживание театра как такового. Последнее, по мнению многих антрепренеров, мог обеспечить общедоступный театр. Поэтому его исследования как одного из вариантов решения проблемы повышения популярности театра в среде широких народных масс является важным исследовательской проблемой.
Творчество выдающегося режиссера ХХ века В.Э. Мейерхольда сделало довольно весомый вклад в сокровищницу мировой театральной культуры. Лейтмотивом театральной концепции Мейерхольда был отказ от сценического натурализма — «быта», обыденности, то есть того случайного, что проникало в театральное искусство, его концепция отражала борьбу театра за право оставаться театром, за театральную условность, которая, по его мнению, проникала в самую суть жизненных явлений. Теория «условного театра» Всеволода Мейерхольда строилась постепенно, шаг за шагом. Режиссер сравнивал, изучал и испытывал технику различных театральных культур, обращался к театральному прошлому, где находил подтверждение для своих творческих идей.
Особенности художественно-психологического склада Мейерхольда как режиссера — «диктатора», являющегося автором спектакля и инструментализировавшего актерские индивидуальности в целях реализации постановочного замысла, совпали с тоталитаризмом современной ему политической ситуации. Все же Мейерхольд в глобализации задач театра оставался фигурой Серебряного века и модифицировал принадлежащий к иному культурному пласту тезис «театрализации жизни» согласно изменившимся обстоятельствам.
Объект исследования – театр в Российской империи на рубеже ХІХ-ХХ веков
Предмет исследования – режиссура Всеволода Эмильевича Мейерхольда
Целью данной работы является анализ творчества В.Э. Мейерхольда педагога, режиссёра, новатора.
Исходя из поставленной цели определены следующие задачи:
1. Охарактеризовать становление доступного для населения театра в Российской империи на рубеже ХІХ-ХХ веков
2. Раскрыть творческий путь режиссера и его наследие
Работа состоит из введения, двух глав, а также списка использованных источников и литературы.

Заключение:

Выдающийся режиссер ХХ века Всеволод Мейерхольд своим творчеством и чрезвычайно смелой режиссурой обогатил теорию и практику театральной режиссуры и кинематографа ХХ века. Синтезируя исторический опыт театральных культур, как режиссер он видел необходимым стягивать в театр все лучшие приемы театральных эпох, что именно и продемонстрировал своим творчеством. В своих творческих поисках режиссер подчеркивал условно-игровую природу театра и впервые в театральной практике вышел в своих постановках за пределы рампы, введя понятия «биомеханика актера».
Особенности художественно-психологического склада Мейерхольда как режиссера — «диктатора», являющегося автором спектакля и инструментализировавшего актерские индивидуальности в целях реализации постановочного замысла, совпали с тоталитаризмом современной ему политической ситуации. Все же Мейерхольд в глобализации задач театра оставался фигурой Серебряного века и модифицировал принадлежащий к иному культурному пласту тезис «театрализации жизни» согласно изменившимся обстоятельствам.
Споры о творчестве Мейерхольда, о его роли в нашей театральной культуре сохраняют свою остроту. Это вопросы совсем не академические, они остаются злободневными не случайно: ответ на них определяет, в чем духовная суть традиций отечественного театра, на какое наследство он должен опираться. Почти каждая новая постановка Мейерхольда озадачивала публику и критику, почти каждая премьера вызывала сумятицу и переполох на страницах газет и журналов. Исследователь творчества Мейерхольда вынужден теперь пробивать себе путь сквозь кричащую разноголосицу мнений, сопоставлять подчас совершенно несовместимые — полные негодования или, наоборот, необузданно восторженные отзывы, чтобы понять, что в действительности представлял собой тот или иной спектакль великого Мастера.
Его давно физически нет. И, тем не менее, он есть. Его беспредельно смелые искания, его гнев, его ирония, его сила и его страстность присутствуют во всем лучшем, что есть в нашем искусстве.

Фрагмент текста работы:

1. ТЕАТР В РОССИЙСКОЙ ИМПЕРИИ НА РУБЕЖЕ ХІХ-ХХ ВЕКОВ

На рубеже ХIХ — ХХ веков произошли кардинальные изменения в развитии городской культуры, вызванные урбанизацией. Но в тиражировании культурной продукции театр не мог соперничать с новейшими способами досуга, прежде всего кино, и из-за этой нетиражированности и присущим театру высоким ценам пропускная способность театральных учреждений по сравнению с новейшими формами досуга оказалась чрезвычайно мала [39. C3 18]. При этом ученые отмечают, что в этот период происходил процесс демократизации культуры, а в ХХ веке вообще наступает эра массовой культуры [38. C. 30]. Такое несоответствие требованиям времени не могло не вызвать попыток изменить ситуацию.
Несмотря на важность, проблема лишь фрагментарно освещена в литературе. Исследователи вскользь затрагивали тему доступности театра в различных типах работ: по истории городов, истории театра, истории культуры. Начиная с фундаментального труда Д. Багалия и Д. Миллера. Но названные исследователи не рассматривают общедоступность театра как отдельное, специфическое явление городской культуры. Затрагивают эту тему также исследования американца Э. Свифта о развлекательной культуре городских рабочих. Исследования по истории театра советского времени В. Сахновского-Панкеева и И. Петровской, отводят общедоступности театра значительное место. Непосредственно проблемы касается работа Г. А. Хайченка. Современные же отечественные работы по истории театра, например, Ю. Раевской, уделяют теме меньше внимания. Таким образом, степень отражения темы в историографии несопоставима с уровнем ее значение для общества конца XIX — начала ХХ века.
Инициатива создания народных театров в городах происходит из нескольких источников. В этом плане знаковым событием стал Первый Всероссийский съезд сценических деятелей 1897 года, одним из главных вопросов которого была общедоступность театра [33. C. 212], которую требовали художники-культуртрегеры.
Причины тяжелого положения театра в Российской империи заключались в отсутствии хорошего репертуара и удобных театральных помещений, рассчитанных на широкого зрителя. Между тем, цены на места в этих театрах были крайне высокими и несоответствующими экономическому положению общества, и оказались недоступными для людей среднего и малого достатка [6. C. 155]. Один из руководителей съезда Е. П. Карпов также отмечал: «Из провинции стали поступать известия, что цены на места высокие для публики, что дешевых мест не хватает, потребность в них растет из года в год, а между тем театры маловместительные. Многие из антрепренеров и обществ имели возможность лишь один или два дня в неделю давать общедоступные спектакли по значительно удешевленными ценам» [33. C. 213]. Из этого можно увидеть, что спрос публики на общедоступные представления был довольно высок и перед театральными деятелями стояла задача его удовлетворить.