Реферат на тему Исследование природной формы и её применение в дизайне

Содержание:

Введение 3
1.Исторический подход и понятие стилизации 5
2. Особенности воплощения природной формы в дизайне 7
3.Технология передачи природной формы 8
Заключение 12
Библиографический список 13

Введение:

Актуальность. Современная мировая культура является обладательницей огромного наследия в сфере всех видов изобразительного искусства. Изучая величайшие памятники архитектуры, живописи, скульптуры и декоративно – прикладного искусства, нельзя оставить без внимания ещё одну область художественного творчества. Речь идет об орнаменте. Орнамент – часть материальной культуры общества. Внимательное изучение и освоение богатейшего наследия этой составляющей мировой художественной культуры способствует воспитанию художественного вкуса, становлению представлений в сфере истории культуры, делает более значительным внутренний мир.
Литература об орнаменте может быть обширною. Текст во всех произведениях носит второстепенную роль. Я пришла к убеждению, что нужно рассказывать об орнаменте на уроках композиции, что давало бы ученику понятие о его главных формах. Более коснусь растительного орнамента. Я назвала свою работу » Стилизация растительных форм в орнаменте», в ней хочу показать каким образом растения можно преобразовать в художественную форму [4,с.54].
Известно, что природа и искусство тесно взаимосвязаны. Живопись и скульптура основаны на более или менее прямом подражании природе. Орнамент точно также основан на подражании природе и, действительно, для орнамента имеется масса первообразов в природе.
Первообразом для орнамента служат растения, животные, люди и художественные произведения человеческого труда. Каким же образом художник должен преобразовать образец, взятый из природы, в такую форму и цвет, который, в виде орнамента, мог бы соответствовать своему назначению? Что же такое орнамент в сравнении с первообразом в природе? Это есть украшение, исполненное человеческой рукой, преобразованное его фантазией.
Целью работы является охарактеризовать особенности природной формы и её применение в дизайне.
Задачи:
1. Рассмотреть исторический подход.
2. Выделить особенности воплощения природной формы в дизайне.
3. Охарактеризовать технологии передачи природной формы.
Практическая значимость. Материалы могут использовать студенты при подготовке к занятиям.
Любое изображение, даже с копией уникально. Структура работы: работа состоит из введения, основной части, заключения и списка использованной литературы.

Заключение:

Растительные принты — на пике популярности. Ведущие бренды вводят их в свои коллекции, известные дизайнеры — используют в своих проектах.
Простой и быстрый способ освежить обстановку — добавить в нее растительных мотивов. Это актуальный тренд, который придаст любому интерьеру новое звучание, и при этом не потребует чрезмерных затрат времени и сил.
Растения делают атмосферу более обжитой и уютной. Невероятно, но это правило работает, даже если вы добавляете в обстановку не живые комнатные цветы, а всего лишь растительные принты.
Растительные принты довольно нейтральны: вряд ли найдется человек, которому они придутся не по душе. Этот момент особенно важен при оформлении квартиры для большой семьи или жилья под сдачу.
Еще один бесспорный плюс растительных принтов — прекрасная сочетаемость с натуральными материалами. А ведь современные интерьеры становятся все более экологичными, и природные отделочные материалы зачастую оказываются чуть ли не главным лейтмотивом в обстановке.
Можно привнести в обстановку растительные узоры и с помощью более мелких деталей: например, заменить фурнитуру мебели или оклеить обоями внутренние стенки стеллажей.

Фрагмент текста работы:

1.Исторический подход и понятие стилизации

Каждая эпоха, стиль, последовательно выявившаяся национальная культура вырабатывали свою систему; поэтому орнамент является надёжным признаком принадлежности произведений к определенному времени, народу, стране [2,с.114].
Стилизация — это упрощение или усложнение какого-либо предмета или изображения. Упрощенность — главная черта стилизованного объекта. Чтобы стилизировать рисунок, нужно отобрать основные, характерные черты изображаемого предмета [7,с.12].
Классицизм (конец XVIII века – седина XIX века) возвращает цветочную символику средних веков и формирует своеобразный стиль флористики. Господствует формалистическая флористика, направление, исповедующее искусственные формы. При таком подходе цветок не может проявлять свою индивидуальность.
Романтизм (середина — конец XIX). Букеты составлялись более свободно, естественно. В результате путешествий в Европу попало много новых растений, для которых строили оранжереи. Выбор растений в результате этого стал более широким.
Смена веков (конец XIX века – начало XX века). В эпоху эклектики характерным являлся макарт-букет в стиле необарокко (фантастические композиции с использованием экзотического растительного материала, листьев, плодов, перьев павлина, тропических бабочек, раковин) [2,с.116].
В декоративной композиции важную роль играет то, насколько творчески художник может переработать окружающую действительность и внести в нее свои мысли и чувства, индивидуальные оттенки. Это и называется стилизацией. Стилизация как процесс работы представляет собой декоративное обобщение изображаемых объектов (фигур, предметов) с помощью ряда условных приемов изменения формы, объемных и цветовых отношений [4,с.12].
Стилизация – метод ритмической организации целого, благодаря которому изображение приобретает признаки повышенной декоративности и воспринимается своеобразным мотивом узора (тогда мы говорим о декоративной стилизации в композиции).
Окружающая нас природа является прекрасным объектом для художественной стилизации.
Один и тот же предмет можно изучать и отображать бесконечное множество раз, постоянно открывая новые его стороны в зависимости от поставленной задачи. Работа над стилизацией природных форм помогает овладеть аналитическим мышлением и способами оригинального выражения натуры в трансформированных формах, т.е. производить преломление увиденного через индивидуальность художника.
Стилизованное изображение изучаемых объектов дает возможность находить все новые оригинальные способы отображения действительности, отличные от иллюзорного, фотографического изображения (Приложение 1).
Стилизацию природных форм можно начать с изображения растений. Это могут быть цветы, травы, деревья в сочетании с насекомыми и птицами.
Нужно тщательно изучить детали объекта и выделить наиболее характерные для него.
Выводы:
Таким образом, цель творческой стилизации в декоративно-прикладном искусстве – это создание нового художественного образа, имеющего повышенную выразительность и декоративность и стоящего над природой, над реальными объектами окружающего мира.
Растения- цветы, листья, плоды могли быть упрощенно стилизованы, переданы в натуралистической манере или их изображение могло быть усложнено. Листья изображались как масса листвы, иногда отдельно как лист папируса в Египте, лавровый и акантовый лист в Греции.