Реферат на тему Импрессионизм и постимпрессионизм. (охарактеризовать эти явления) Эдуард Мане. (разобрать творчество художника, (через что они проходили и что своё вносили))
-
Оформление работы
-
Список литературы по ГОСТу
-
Соответствие методическим рекомендациям
-
И еще 16 требований ГОСТа,которые мы проверили
Введи почту и скачай архив со всеми файлами
Ссылку для скачивания пришлем
на указанный адрес электронной почты
Содержание:
ВВЕДЕНИЕ. 3
ГЛАВА I ИМПРЕССИОНИЗМ И
ПОСТИМПРЕССИОНИЗМ.. 4
ГЛАВА II ТВОРЧЕСТВО ЭДУАРДА МАНЕ. 9
ЗАКЛЮЧЕНИЕ. 13
СПИСОК ИСТОЧНИКОВ И
ЛИТЕРАТУРЫ.. 15
Введение:
Импрессионизм — направление в искусстве, возникшее во Франции в последней
трети XIX века. Возникновение этого
направления знаменует рождение современной живописи в собственном смысле слова.
Это утверждение может показаться странным, ибо живопись импрессионистов, легкая
для восприятия, получила всеобщее признание, чего нельзя сказать обо всех
течениях современного искусства.
Выработка нового стиля импрессионизма проходила в 60е — 70е гг., а
впервые как новое направление, противопоставившее себя академическому Салону,
импрессионисты заявили о себе на своей первой выставке в 1874 г. У посетителей парижской выставки,
организованной молодыми художниками, полотна, столь ценимые сегодня, вызывали
настоящий шок. Импрессионисты были революционерами, выступавшими против
официальной живописи, создававшейся целиком в стенах мастерской.
Наперекор многовековой традиции они писали на открытом воздухе и
отказались от исторических, религиозных и мифологических сюжетов; они
изображали “повседневность”: простых горожан, танцовщиц из Парижской Оперы,
гребцов, “впечатления” от природы. В
частности, на этой выставке экспонировалась картина К. Моне “Впечатление.
Восход солнца” (“Impression. Soleil levant", 1872, музей Мармоттан,
Париж).
Цель работы – выявить влияние
Мане на искусство второй половины девятнадцатого столетия.
Задачи, которые нужно решить для
достижения цели.
1)Охарактеризовать импрессионизм
и постимпрессионизм как явление в живописи и культуре второй половины
девятнадцатого столетия.
2)Рассмотреть вклад Мане в эти
стилистические течения.
Заключение:
Импрессионизм возник во второй
половине девятнадцатого столетия во Франции, как новое течение в живописи.
Изначально это направление не получило положительной оценки ни критиками, ни
обществом. Однако, через десятилетие ситуация изменилась, импрессионизм стал
уважаемым направлением в живописи.
Особенность этого направления в
технике живописи. Особое внимание придается смешиванию цветов и преломлению
световых волн, которые художник переносит на полотно. Также особенностью этого
стиля является акцент на ярких цветах в живописи.
Постимпрессионизм возник позднее,
чем импрессионизм. Он олицетворял собой протест против буржуазного общества.
Мане был весь, и глазами, и
сердцем связан с Парижем, и нет художника, который бы лучше, более исчерпывающе
отразил бы в своем искусстве жизнь парижан XIX столетия.
В его произведениях перед нами
проходит множество характерных типов парижского общества того времени: строгие
буржуа, артисты и писатели, завсегдатаи таверн и кафе, дамы полусвета и робкие
влюбленные, любители абсента и испанские танцоры; он вводит нас в уют
буржуазных жилищ, ведет нас на концерт под открытым небом, на бал в Опере, в
кабачки, на скачки, на берега Сены, знакомит с любителями гребли и парусных
лодок, показывает парижские улицы, уютные ресторанчики в садах, берега моря,
порты, мастерские художников. Мане был исследователем жизни буден.
И все же говоря о нем, в первую
очередь обычно отмечают виртуозную красоту его живописной манеры,
колористическое и композиционное новаторство, своеобразные художественные
приемы, хотя все это было для Мане не целью, а лишь средством для показа
полноты жизни.
Он любил и сам процесс живописи,
писал углубленно и в то же время элегантно. Большая продуманность и стремление
к совершенству, характерные для всех его работ, были результатом не заранее
продуманной схемы, а глубокого переживания им своей темы.
Мане принадлежал к числу
последних представителей буржуазной живописной школы, обеими ногами стоявших на
твердой почве действительности.
Он любил общество и ничуть не походил не
удалившегося в одиночество пророка, как некоторые импрессионисты; он не был
одержим идеями о новом зрительном восприятии мира, о воссоздании нового
мироздания в искусстве; он не спасался бегством в экзотику от ненавистной
парижской жизни.
Сущность самого Мане и всего его
творчества определялась его буржуазным происхождением; он любил образ жизни
своей среды и отнюдь не был с ней в разладе. Мане был привлекательной,
гармоничной личностью, он отличался хорошими манерами и элегантностью.
Бодрость, оптимизм,
жизнерадостность были характерны для всего, что он делал. И если случайно в его
произведениях звучала критическая нота, то общее впечатление от его творчества
всегда было успокаивающим, как от классических маэстро — Тициана, Веласкеса.
Фрагмент текста работы:
ГЛАВА I ИМПРЕССИОНИЗМ
И ПОСТИМПРЕССИОНИЗМ
Обычно под термином
«импрессионизм» подразумевается направление в живописи (но это, прежде всего,
группа методов), хотя его идеи также нашли своё воплощение в литературе и
музыке, где импрессионизм также выступал в определённом наборе методов и
приёмов создания литературных и музыкальных произведений, в которых авторы
стремились передать жизнь в чувственной, непосредственной форме, как отражение
своих впечатлений.
Из родственных течений декаданса
ближе всего к импрессионизму находится символизм. Многие художники, начиная
работать в стиле символизма (и во вполне академической манере письма), затем
переходили на стилистическую платформу импрессионизма.
Концепция
"импрессионизма" больше относится к способу написания картин, чем к
творческим взглядам этих художников. Последним элементом, который повлиял на
Новаторов, было японское искусство. С 1854 года, благодаря выставке, которая
проходила в Париже, молодые художники открывают для себя мастеров японской
гравюры, таких как Утамаро, Хокусай и Хиросиге. Особая, неизвестная до сих пор
в европейском изобразительном искусстве, расположение картины на листе
бумаги-смещенная композиция или композиция с наклоном, схематическая передача
формы, склонность к художественному синтезу завоевали позиции импрессионистов и
их последователей.[1]
Появление импрессионистов
датируется 1860 годом. В 1869 году Ренуар и Моне спонтанно раскрывают принцип
разделения цветов в атмосфере, который станет основой революции в технике
живописи.
Первая важная выставка импрессионистов
состоялась через 15 лет, с апреля по май 1874 года в мастерской фотографа Надара. Там было
представлено 30 художников, всего 165 работ. Полотно Моне " Впечатление. Восходящее солнце ",
которое находится теперь в Музее
Мармоттен, Париж, написано в 1872 году,
дало новому направлению термин "импрессионизм": [1] Ревалд, Джон История
импрессионизма. Постимпрессионизм (комплект из 2 книг) / Джон Ревалд. — М.:
Искусство, 2015. С 342