Реферат на тему Художественные стили эпохи просвещения: барокко, рококо, сентиментализм.

Содержание:

Введение 2
1. Особенности барокко как художественного стиля 5
эпохи Просвещения 5
2. Художественный стиль рококо 9
3. Развитие сентиментализма в эпоху Просвещения 15
Заключение 18
Список использованных источников 20

Введение:

Культура – все, что пропущено через разум, существует по его зако-нам. Цель разума в счастье человека. Здесь проходит связь гуманизма, ис-торизма и рационализма – классической модели культуры нового времени. Происходит освобождение человеческого сознания от религиозных догм и переход к светскому мышлению. Культура включает в себя все, что создано человеком, в том числе и самого человека. Она живет во времени и про-странстве. «Историзм» становится структурно образующим элементом мо-дели культуры. Масштаб культуры – вся человеческая история. Нельзя не отметить, что классическая модель культуры – это европоцентрическая мо-дель. Это время расцвета европейской культуры – расцвета просвещения, науки, техники. Новые, более цивилизованные формы жизни распростра-няются на весь европейский мир. Эталоном культуры становится жизнь просвещенного европейца. Все, что не соответствует данному эталону, объ-является варварством.
Родившись на пересечении мощных культурных традиций, классиче-ская модель культуры обнаружила в себе противоречия, которые прояви-лись в просвещении, обращенном к культуре Греции и Рима, и в романтиз-ме, обращенном к религиозному Средневековью. Эпоха Возрождения и Ре-формации сменяется Просвещением, появлением «рациональной теории, способной разумно объяснить направление и цель реально происходящего исторического процесса» . Этот период открывает классическую эпоху в постановке и решении проблем культуры.
Просвещение поставило на повестку дня самые актуальные проблемы времени – это критика политических институтов, государства, неравенства, несправедливости, беззакония, невежества, моральной распущенности. Раз-работанная «идея прогресса» понималась как бесконечное совершенствова-ние человеческого рода. Идеалом человека становится индивид, мыслящий рационально, в соответствии с разумом.
Просвещение – это начальный этап научной мысли о культуре. Для просветителей наука – это главный позитивный результат истории культу-ры предшествующих эпох. Заслугой Просвещения является защита челове-ческих свобод и знания, как в духовной, так и в политической и экономиче-ской областях человеческой жизни.
Актуальность исследования. Эпоха Просвещения в истории Запад-ной Европы охватывает XVII– начало XIX вв. В этот период закладываются основы современного мира. Это эпоха государственности. Самая типичная для этой эпохи политическая форма – абсолютная монархия, её классиче-ский тип – французское государство XVII–XVIII столетий. Это время ста-новления капитализма, освоения европейцами практически всех частей све-та, эпоха ранних буржуазных революций, научного прогресса, барокко и классицизма. В этот период было подорвало господство религиозного мышления, в качестве ведущего метода установился эксперимент (опыт), были созданы научные общества, Академии наук, было сделано огромное количество открытий и изобретений (созданы алгебра, аналитическая гео-метрия, открыты дифференциальное уравнение и интегральное исчисление в математике (Г.В. Лейбниц), сформулирован ряд законов в физике (И. Нью-тон), астрономии (Г. Галилей и И. Кетлер). Б. Паскаль, П. Ферм и Х. Гюй-генс разрабатывали теорию вероятностей. Были изобретены микроскоп (А. Левенгук) и телескоп (Г. Галилей) и др.

Текст работы:

Стиль – это устойчивая форма чего-нибудь, в нашем случае – произ-ведения искусства, архитектуры. Большие стили являются следствием эво-люции художественного мышления, осмысления пространства и времени, развитием общественного видения мира. Стиль – это своеобразное миро-воззрение эпохи. В истории искусства наблюдается смена доминирующих стилей, поэтому разные эпохи ассоциируются с определенным, устойчивым художественным мышлением. Однако стили — барокко, рококо, сентимента-лизм — никуда не исчезают. Всегда есть творцы, которые находят художе-ственные ресурсы в существующих направлениях. Особенно на современ-ном этапе развития искусства, когда наблюдается их сосуществование. Обычно исследователи говорят о том, что есть большие стили, такие как го-тика или барокко, и направления, такие как ампир или символизм. Каждый стиль характеризуется собственным набором выразительных средств, что и позволяет относить произведения к тем или иным течениям.
Барокко и рококо стали разными формами диалога с классицизмом. Барокко было его явным антиподом, а вот рококо позже пыталось прими-рить избыточность, присущую барочной архитектуре и живописи, и стро-гость классицизма.
Торжественный пафос барокко и элегантность форм рококо отвеча¬ли не только запросам светской элиты, стремящейся к демонстрации социаль-ной избранности. Эти художественные феномены способс¬твовали утвержде-нию контрреформационной программы действий католической церкви, ко-торая оказалась к XVIII столетию перед угрозой потери власти над веду-щими европейскими державами. Триумф светской культуры и рост просве-тительских идеалов оказа¬лись серьезной преградой для церковных институ-тов, пытавшихся сохранить свое влияние в идеологическом и духовном ас-пектах, а также возродить престиж внешнеполитического статуса Ватикана.

Мир рококо — идеалистический и отчасти театральный. Он проявил¬ся в начале XVIII столетия как результат обновления эстетических ценностей, объединив светский оптимизм и иррационалистические устремления творче-ской фантазии. Эго мир изысканной формы, при¬вносящий эстетические вку-сы “галантного мира” в пластическое фор¬мообразование. Светский салон рококо являет собой камерное царство.
Размышляя над вопросом о том, чем отличается барокко от рококо, стоит помнить исторический контекст. Барокко – это время великих надежд, а рококо – период предчувствия крушения. Поэтому главное отличие меж-ду ними – это масштаб. У барокко все грандиозное, все с размахом. А в ро-коко все мельче, изящнее. Вместо скульптур – статуэтки, вместо массивной мебели – более легкая и удобная. Для барокко характерна симметрия, теат-ральность, размах, торжественность, парадность. А для рококо – тонкость, изящество, камерность, нюансы, галантность. В барокко все серьезно, а в рококо важна игривость, легкость.
Сентиментализм замыкает эпоху Просвещения, которая охватила весь XVIII век.
Барокко, классицизм, сентиментализм эпохи Просвещения — все эти стили порождены определенной философией, мировоззрением просвещен-ной части общества, связанной с событиями в общественной жизни и изме-нениями социального строя.
В эпоху развития буржуазии на смену барокко и рококо, потерявших свое влияние в искусстве, пришел сентиментализм.
Философская сущность исследуемых направлений была прямо проти-воположна.
Сентиментализм, как художественное нарпавление носил отпечаток творческой мысли и был индивидуален.

Заключение:

Культура – все, что пропущено через разум, существует по его зако-нам. Цель разума в счастье человека. Здесь проходит связь гуманизма, ис-торизма и рационализма – классической модели культуры нового времени. Происходит освобождение человеческого сознания от религиозных догм и переход к светскому мышлению. Культура включает в себя все, что создано человеком, в том числе и самого человека. Она живет во времени и про-странстве. «Историзм» становится структурно образующим элементом мо-дели культуры. Масштаб культуры – вся человеческая история. Нельзя не отметить, что классическая модель культуры – это европоцентрическая мо-дель. Это время расцвета европейской культуры – расцвета просвещения, науки, техники. Новые, более цивилизованные формы жизни распростра-няются на весь европейский мир. Эталоном культуры становится жизнь просвещенного европейца. Все, что не соответствует данному эталону, объ-является варварством.
Родившись на пересечении мощных культурных традиций, классиче-ская модель культуры обнаружила в себе противоречия, которые прояви-лись в просвещении, обращенном к культуре Греции и Рима, и в романтиз-ме, обращенном к религиозному Средневековью. Эпоха Возрождения и Ре-формации сменяется Просвещением, появлением «рациональной теории, способной разумно объяснить направление и цель реально происходящего исторического процесса» . Этот период открывает классическую эпоху в постановке и решении проблем культуры.
Просвещение поставило на повестку дня самые актуальные проблемы времени – это критика политических институтов, государства, неравенства, несправедливости, беззакония, невежества, моральной распущенности. Раз-работанная «идея прогресса» понималась как бесконечное совершенствова-ние человеческого рода. Идеалом человека становится индивид, мыслящий рационально, в соответствии с разумом.
Просвещение – это начальный этап научной мысли о культуре. Для просветителей наука – это главный позитивный результат истории культу-ры предшествующих эпох. Заслугой Просвещения является защита челове-ческих свобод и знания, как в духовной, так и в политической и экономиче-ской областях человеческой жизни.
Актуальность исследования. Эпоха Просвещения в истории Запад-ной Европы охватывает XVII– начало XIX вв. В этот период закладываются основы современного мира. Это эпоха государственности. Самая типичная для этой эпохи политическая форма – абсолютная монархия, её классиче-ский тип – французское государство XVII–XVIII столетий. Это время ста-новления капитализма, освоения европейцами практически всех частей све-та, эпоха ранних буржуазных революций, научного прогресса, барокко и классицизма. В этот период было подорвало господство религиозного мышления, в качестве ведущего метода установился эксперимент (опыт), были созданы научные общества, Академии наук, было сделано огромное количество открытий и изобретений (созданы алгебра, аналитическая гео-метрия, открыты дифференциальное уравнение и интегральное исчисление в математике (Г.В. Лейбниц), сформулирован ряд законов в физике (И. Нью-тон), астрономии (Г. Галилей и И. Кетлер). Б. Паскаль, П. Ферм и Х. Гюй-генс разрабатывали теорию вероятностей. Были изобретены микроскоп (А. Левенгук) и телескоп (Г. Галилей) и др.

Список литературы:

На излете эпохи Возрождения в Италии возникает новый стиль. Он стал противовесом классицизму и рационализму. Специалисты считают, что появление его обусловлена тремя факторами: это изменения о мире, связан-ные с великими географическими открытиями, контрреформация в католи-цизме и развитие в архитектуре ордерной системы. Также есть точка зрения, что возникновение барокко вызвано желанием Италии и Рима удержать за собой звание культурного центра Европы. К 16 веку итальянская аристо-кратия растратила свои богатства, и средств на возведение роскошных дворцов уже не хватало. Тогда, чтобы продолжать поражать представите-лей других стран своим богатством, и были придуманы новые выразитель-ные формы, призванные поражать воображение зрителей. В эту эпоху ме-няется жизнь людей, набирает вес научное познание мира, люди начинают заниматься разными видами деятельности. Из Италии стиль распространя-ется по всей Европе. Во Франции он выразился в виде «большого стиля» Людовика Четырнадцатого, в котором объединились классицистические традиции и элементы барокко. Этот стиль охватил разные виды искусства, но наиболее ярко он проявился в архитектуре и оформлении интерьеров.
Итак, XVII–XVIII века считаются временем стиля барокко. Рим – это прежде всего город барокко. Останки римских древностей, Форум, Панте-он, Колизей соседствуют с овальной площадью перед собором святого Пет-ра, обнесенной колоннадой, площадью Пьяцца дель Пополо (замыкающей-ся двумя одинаковыми купольными храмами, откуда лучами расходятся три магистральные улицы), с широкой Испанской лестницей, с пышным фонтаном Треви, с многочисленными католическими соборами. Это всё ба-рочные сооружения. «Чародеем» римского барокко был архитектор Фран-ческо Борромини. Небольшая францисканская церковь Сан Карло алле Ку-атро Фонтане – характерный образец стиля барокко .
Маленькая церковь привлекла внимание всего Рима, слава о ней быст-ро распространилась по всей Европе. Это причудливый эталон барочной криволинейности. Возможно, неудобное расположение церкви – на пере-крестке двух улиц – заставило архитектора принять необычное решение – в одном здании он соединил архитектурные элементы, которые до него никто не сочетал, ранее они могли использоваться только в трех разных зданиях – волнообразная нижняя зона, средняя по традиционному плану греческого креста, и венчает постройку редко применявшийся ранее овальный купол.