Реферат на тему Характер конфликта в комедии Д.И Фонвизина » недоросль»

Содержание:

ВВЕДЕНИЕ. 3

1.   КОНФЛИКТ. 5

2.   ГЛАВНЫЙ КОНФЛИКТ КОМЕДИИ.. 7

ЗАКЛЮЧЕНИЕ. 11

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ.. 13

Введение:

Недоросль» — комедия, которая была написана русским
литератором екатерининской эпохи Денисом Ивановичем Фонвизиным. Слово
«недоросль» в XVIII столетии подразумевало юного дворянина, который не получил
письменного удостоверения о выучке от учителя. Недорослей не принимали на
службу, им не предоставляли «венечных памятей», документов, которые разрешали вступление
в брак.

Александр Сергеевич Пушкин называл «Недоросль» народной
комедией, Виссарион Григорьевич Белинский именовал его гениальным созданием, а Николай
Васильевич Гоголь «первой общественной комедией» в мире.

Может показаться, что работа имеет крайне незамысловатый
мотив, а точнее сватовство и борьба женихов за руку героини. Но если вчитаться,
можно увидеть несколько сюжетных линий: любовную и социальную. Также стоит
отметить, что в ней затрагиваются проблемы, которые являются актуальными и по
сегодняшнее время. Именно это является причиной почему произведение и сегодня
активно ставится в театрах и является бессмертным.

«Недоросль» является вершиной русской драматургии
XVIII столетия. От классицизма идёт в первую очередь принцип высшей оценки
человека: служба государству, исполнение им собственного гражданского долга. В
пьесе специфическое для российского классицизма противопоставление двух эпох:
Петровской, которая выступает в качестве образца гражданского поведения и той,
к которой принадлежит сам автор, которая выступает в качестве в качестве отклонения
от неё.

В каждой пьесе два лагеря – зловредные и высоконравственные
персонажи. Ясно и чётко делятся добро и зло, свет и тени. Положительные герои
только добрые и нравственные, а отрицательные лишь порочные.

Но стоит отметить, что в пьесе «Недоросль» структура
образов гораздо расширены.

Объектом исследования является пьеса «Недоросль».
Предметом исследования являются образы бытовых героев комедии.

Целью работы является изучение характера конфликта
комедии. Для достижения цели необходимо выполнить следующие задачи:

—  выявить
основные конфликты в системе персонажей комедии «Недоросль»;

— проанализировать образы героев.

Методы исследования: аспектный анализ,
жанрово-типологическое исследование.

При исследовании комедии «Недоросль» литературоведы
обращались к проблеме разного рода эстетического достоинства этически полярных
персонажей. Критерием же данного достоинства традиция рассматривает не что
иное, как жизнеподобие: яркий, достоверный, пластичный образ порока признаётся
более художественно полноценным, нежели бледная идеологизированная добродетель.

Заключение:

Сокрушительный, гневно-сатирический смех Фонвизина, который
направлен на самые отталкивающие стороны самодержавно-крепостного режима,
сыграл великую созидательную роль в будущих судьбах российской литературы. Большое
значение «Недоросля» в становлении и утверждении русского национального театра.
Уже Н. В. Гоголь говорил, что «Недоросль», в котором традиционная любовная
интрига отодвинута далеко на задний план, положил начало оригинальному русскому
жанру «истинно общественной комедии». В этом заложен секрет долгой сценической
жизни комедии.

Основополагающий конфликт — это самовольность помещиков,
что поддерживается высшей властью. Фонвизин раскрывает крайне важную тему былых
времен, а именно все ужасы крепостного права и узаконенного рабства.

В связи с этим, автор демонстрирует, как важно всё изменить,
и что пришло время начинать борьбу с самовластием. Также наблюдается и
драматический конфликт комедии, где демонстрируется противоборство Правдина и
Стародуба с Простаковыми и Скотининым.

Стоит отметить, что комедией пьесу именовали в связи с
тем, что здесь происходит комичная борьба за руку Софьи, и данная борьба
является хоть и не главным конфликтом, но носит пародийный характер, который
вызывает улыбку и смех. В связи с этим, данный жанр повествования самый удачный
для произведения.

Действие комедии разворачивается на фоне двух
конфликтов:

— социально-политический играет в произведении ведущую
роль;

— любовный.

В основании социально-политического конфликта
выступают проблемы крепостного строя, в котором главную роль играют вопросы,
связанные с нравственностью и проблемами образования.

Произведение написано в стиле классицизма и поэтому в
нем, как и в любом ином подобном творении существуют два противоположных типа
героев. К положительным героям этого произведения относятся представители
прогрессивного дворянства – Правдин, Стародум, Милон, Софья.

Отрицательные герои являются представителями
крепостного права. В произведении их одухотворяют Скотинин и Простакова. Автор
высмеивает представителей этого социального строя.

Невежество, отсутствие желания учиться и подобающих
манер, узколобая ограниченность присущи тем, кто владеет крестьянами. Двойная
мораль Простаковых вызывает презрение. По отношению к собственным крепостным
Простакова ведёт себя бесцеремонно и грубо, а перед богатым Стародумом она
пресмыкается, старается угодить и найти доверие. Самым основополагающим
противоречием комедии является то, что эти безнравственные необразованные люди
имеют право измываться над теми, над кем имеют неограниченную власть.

Даже их фамилии говорят сами за себя. Скотинин – его интересуют
одни лишь свиньи. Он и на Софье спешит жениться только ради свиней. В любовном
конфликте участвуют Софья, Митрофанушка, Скотинин и Милон. Этот конфликт
усиливает значение социального противоречия комедии. Он в очередной раз
подчеркивает безнравственность и невежество крепостников. Даже в создании семьи
эти люди не руководствуются высокими чувствами. Скотинин желает обзавестись
свиньями, а Митрофанушка сам ничего не решает. Это великовозрастное дитя
действует исключительно по указке и желанию маменьки. Сочетая комичные ситуации
с трогательными эпизодами, Фонвизину удалось придать произведению политическую
окраску и остроту, высказать новые идеи и выставить крепостной строй в
неприглядном свете.

Фрагмент текста работы:

1. КОНФЛИКТ Конфликт представляет
собой контрадикцию в качестве принципа взаимоотношений между образами
художественного произведения. Конфликт является характерной чертой драмы и
театра. Драматургический конфликт основывается на столкновении
антагонистических сил драмы. В большинстве случаев конфликт выступает в форме
коллизии, иными словами, в форме явного противоборства между
противоборствующими силами [3].

Конфликт организовывается
тогда, когда персонаж, при достижении цели, оказывает сопротивление другому
персонажу, наталкивается с психологическими, нравственными или фатальными помехами.
Результат конфликта непременно связан с пафосом произведения: он может быть
комическим, то есть примирительным или трагическим, когда ни одна из сторон не имеет
возможности пойти на уступки, не претерпевая потерь [5].

Ориентировочную
теоретическую модель всех мыслимых драматических ситуаций, которые определяют
характер театрального действия, делается возможным предопределить так:

— противоборство
двух персонажей по экономическим, любовным, нравственным, политическим и иным
причинам;

— коллизия двух
мировоззрений, двух бескомпромиссных моралей;

— нравственное
противоборство между субъективным и объективным, привязанностью и долгом,
страстью и рассудком: данный вопрос может образоваться в душе одного персонажа
или между двумя «лагерями», которые пытаются привлечь на свою сторону персонажа;

— конфликт
интересов индивидуума и социума;

— нравственное
или метафизическое противоборство человека против какого-то принципа или
желания, которое превосходит его возможности.