Реферат на тему Философия в музыке

Содержание:

Введение. 3

1. Понятие «философии музыки». 5

2. История философии музыки. 9

Заключение. 15

Список литературы. 17

Введение:

Искусство – это мышление в образах, но
образное мышление есть и во всех сферах знаний о мире, в том числе в
гуманитарных науках, естествознании, математике и философии. Это
свидетельствует о значительно большей общности искусства с различными науками и
философией, чем это представляется при первом, поверхностном взгляде.
Математика, философия и музыка – три родные сестры. Музыка сродни математике, о
чем справедливо высказывался Платон, развивая в этой части учение Пифагора о
всеобщей числовой гармонии мироустройства. Математика же сродни философии, о чем
также справедливо писал Платон (например, в диалоге «Государство»).
Следовательно, музыкальная образованность, наряду с познаниями в философии и
математике, необходима каждому человеку. Неслучайно среди философов много
математиков и ее почитателей (в частности, Фалес, Пифагор, Платон, Лейбниц,
Декарт, Кант), а также много ценителей музыки не только в эстетическом
отношении, но и как формы выражения философских смыслов (среди них Платон,
Шопенгауэр, Ницше, Витгенштейн).

Философский подход к музыке, в
рамках которого она трактуется как определенная форма и результат человеческого
творчества, имеет свою специфику. Он, разумеется, предполагает использование
специальных научных исследований. Однако здесь авансцену занимают вопросы,
которые в принципе находятся вне компетенции конкретных дисциплин. Они касаются
смыслового ядра музыки, ее сущности, специфики и т. д. Таким образом,
философский подход призван выделить интегральные черты и закономерности,
специфическую логику развития музыки, музыкальной культуры, которые отражают и
выражают универсальные моменты, проявляющиеся в пестроте и разнообразии этих
феноменов общественного духовного бытия.

Заключение:

Философия музыки – это понимание музыки в
аспекте логических оснований, управляющих жизнедеятельностью человека в целом.
Предметом философии музыки являются фундаментальные процедуры мышления в музыке
и мысли о музыке, которые выражаются отношениями части и целого, их
противоположения и объединения.

Предметом философии музыки являются
фундаментальные процедуры мышления в музыке и мысли о музыке, такие как
отношения части и целого, их противоположение и объединение. Эти отношения
являются основанием для построения того или иного содержания в музыке, однако
они не являются собственно ее содержанием. Исследованием музыкального
содержания, или нарратива, занимаются классические музыкальные дисциплины. В
этом и состоит принципиальное отличие философии музыки от музыкальных
дисциплин, поскольку она изучает основания для построения того или иного
содержания и тем самым призвана преодолеть разделение сегментов музыкального
знания.

Таким образом, философия музыки видит
единство там, где ранее увидеть его не представлялось возможным. Это единство
заключено в исследовании самого способа построения мысли независимо от вида
материи, в которую она облечена, будь то краска, глина, жест или звук. Если
понятие «философия музыки» не указывает на комплементарную связь двух
вышеназванных дисциплин – музыки и философии, а обозначает путь осмысления
музыки, связанный, безусловно, с определенным подходом и методологией, то
критически настроенный читатель может подумать, что мы пришли ровно к тому, с
чего еще не так давно начинали возрождение философской науки, поскольку
последняя до сих пор не может оправдаться перед искусством за стремление учить
как надо, а как не надо думать, сочинять, творить и т.д. Имеется в виду
недавняя популярность марксистко-ленинской философии, которая в большинстве
случаев не применялась по своему прямому назначению, а механически
экстраполировалась на все области науки как методологическое основание.
Вышеописанный ход критической мысли, скорее, представлял бы запоздалые
отголоски прошлого, нежели отражал актуальное настоящее современной науки, будь
он действительно эксплицирован в форме возражения.

Музыка является миниатюрой гармонии вселенной, а гармония
вселенной есть сама жизнь. Человек же, будучи также миниатюрой вселенной,
демонстрирует гармоничные или негармоничные аккорды в своем пульсе, в ударах
сердца, в своих вибрациях, в ритме и тоне. Его здоровье и болезнь, его радость
или несчастье, – все говорит о космической музыке или ее отсутствии в его
жизни. Музыка учит нас: помогает тренировать себя в гармонии, – и именно в этом
магия или тайна, скрытая в музыке. Каждый человек нуждается в музыке, она
настраивает и приводит его в гармонию с жизнью.

Фрагмент текста работы:

1. Понятие «философии музыки» Целью философии музыки станет преодоление
видения музыки как искусства, изучаемого сквозь призму «теории», «истории» и
«эстетики». Подобное разделение условно и становится с каждым десятилетием все
более уязвимым, поскольку работает на разрыв знаний о человеке.

Кроме того, «достаточно свободная
трактовка термина "философия музыки“, позволяющая порой использовать его
для „обозначения буржуазных теорий музыки, имеющих философскую ориентацию“, или
подразумевать под ним определенный „уровень музыкальной эстетики“, ведет,
конечно, к лишней путанице. И поэтому следует обратить особое внимание на саму
основу научного подхода, объединяющую в этом русле различных исследователей»[1].

Вопрос о философии музыки как дисциплине
появляется в контексте системного изложения философских подходов к пониманию
западноевропейской музыки. Каков «специфический предмет философии музыки,
отличный от предмета истории и теории музыки, культурологии, психологии и любых
других форм знания»? Ученые говорят, что философия музыки может стать особой
областью философского знания в том случае, если «будет выявлен ее специфический
предмет», другими словами, «философия музыки должна говорить о музыке нечто такое,
что невозможно обнаружить в рамках других форм знания, что может сказать о ней
только философия»[2].

Следует отметить, что чистая деятельность
есть соотношение противоположных моментов в идее; еще Платон говорил о
внутренней определенности идеи, поскольку всеобщее по своей природе есть
неудовлетворенное, т.е. тем, что оно только «в себе», оно есть нечто инертное,
поэтому деятельность осуществления еще не положена в нем. У Аристотеля на
первый план выступает начало живой субъективности как момента действительности,
который, с одной стороны, раздваивает само себя на «в себе» и иное, а с другой
– в отрицательном единстве этих противоположностей, снимает инобытие, приводит
их обратно в себя, т.е. выступает как единство.

При этом сам момент различения, или
ограничения, есть начало процесса индивидуации, который не есть простое
определение, а представляется как «выраженность», несущая индивидное как
имманентное. Иначе, различение и положение границы есть первый шаг на пути
осуществления действительности, но лишь как момент определения возможности,
тогда как выразительность является вторым шагом, где движение есть акт рождения
действительности. При этом выразительность являет собой единство, тождество
самого движения, изменения с самим собой, т.е. «пребывания», чего не хватало,
например, «становлению» Гераклита. Известно, что Аристотель представлял идею не
как нечто исключительно всеобщее и абстрактное, подобно Платону, а как
деятельность, т.е. не имел в виду саму в себе идею, но обязательно способ ее
осуществления как имманентную способность, посредством которой мы вообще можем
говорить об идеи как живой и действительной, а поэтому представляющей собой
выражение себя как осуществление движущей цели. [1] Соколов А. Музыкальная композиция
XX века: диалектика творчества. Исследование. 2-е изд. М.: Издательский дом
«Композитор», 2007. 272 с. С. 8. [2] Фомина З.В. Философия музыки:
учеб. пос. для студентов и аспирантов музыкальных вузов. Саратов: Саратовская
гос. консерватория им. Л.В. Собинова, 2011. 206 с. С. 4.