Реферат на тему 2.Театральные жанры в творчестве Б.Цимменрмана
-
Оформление работы
-
Список литературы по ГОСТу
-
Соответствие методическим рекомендациям
-
И еще 16 требований ГОСТа,которые мы проверили
Введи почту и скачай архив со всеми файлами
Ссылку для скачивания пришлем
на указанный адрес электронной почты
Содержание:
ВСТУПЛЕНИЕ.. 3
РАЗДЕЛ
1. КРАТКАЯ БИОГРАФИЧЕСКАЯ СПРАВКА Б.
ЦИММЕРМАНА 5
РАЗДЕЛ
2. ТЕАТРАЛЬНЫЕ ЖАНРЫ Б. ЦИММЕРМАНА.. 7
ВЫВОДЫ… 8
СПИСОК
ИСПОЛЬЗУЕМОЙ ЛИТЕРАТУРЫ… 9
Введение:
Имя Б.А. Циммермана (1918-1970), немецкого
композитора-авангардиста Во второй половине ХХ века Циммерман часто
ассоциируется (в основном в русской музыковедческой науке)1 с реформой
музыкального театра с оперой "Солдаты" (1965). Тотальный музыкальный
театр Циммермана основывался на идее нового синтеза искусств, вобравшего в себя
все достижения ХХ века, и на глубокой концепции темпорального единства,
подразумевавшей сосуществование прошлого и будущего в настоящем. Однако, помимо
оперы, композитор считал необходимым преобразование балета. Хотя идея
"тотального балета" не была им полностью реализована, он внес неоценимый
вклад в историю этого вида музыкального театра — и как теоретик, и как
педагог-практик.
Краткое эссе Циммермана "О будущем балета"
(1968) было написано спустя три года после выхода в свет "Будущее
оперы" и при жизни так и не вышло в свет. Циммерман определил жанр эссе, в
котором основные идеи о балете написаны как для него самого, так и для Extemporale.
В балетах Петипа композитор видит абсолютную форму театра
танца, в котором музыка и танец взаимодействуют синхронно: музыка имеет статус
"подручной жеста", иллюстрируя движения Донцевой Надежды Викторовны —
заместителя заведующего кафедрой информационной политики и рекламы Московской
государственной консерватории имени П.И. Чайковского. Московская
государственная консерватория имени П.И. Чайковского
Значительная дистанция — более четырех десятилетий —
отделяет нас от конца послевоенной эпохи, или "второго" авангарда
(Холопова); но история музыки этой эпохи пишется до сих пор.
Социально-культурная ситуация в Европе после Второй мировой войны сформировала
молодое поколение музыкантов, настроенных на революцию в искусстве. Большая
часть того, что они создали, сейчас более или менее понятна широкой публике.
Существует также определенная переоценка ценностей: некоторые радикальные
эксперименты, некогда весьма спорные, теперь больше похожи на музейные
экспонаты. И наоборот, мы только начинаем понимать смысл и художественную
ценность произведений определенных авторов, чье творчество не было сразу же
признано лидерами и идеологами "Новой музыки".
В этом плане раскрывается судьба композитора, которому
посвящено наше произведение. Жизнь и творчество Бернда Алоиса Циммермана
(1918-1970), кажется, были придуманы для иллюстрации старого романтического
мифа о гениальном художнике, который при жизни был окружен всеобщим невежеством
и был признан лишь незадолго до собственной трагической гибели. С момента
смерти этого необыкновенного музыканта прошло более четырех десятилетий, и
проблема понимания и оценки его творчества остается как никогда острой.
В современной Германии нет никаких сомнений в важности
Циммермана в истории музыки. Однако так было не всегда. Долгое время творчество
Циммермана не признавалось его соратниками по композиции и критике. В глазах
своего музыкального круга Циммерман был вечным аутсайдером.
Актуальность данной работы заключается в том, что
Творчество Б. Циммермана вызывает стойкое внимание к себе в современной
Германии, также часто упоминается значение оперы «Солдаты».
Целью и задачами данной работы является развитие
концепции немецкого "мирового театра" как идеологического и
художественного феномена, указывающего на качество экспрессии и драматургии
немецкой оперы во второй половине 20-го и начале 21-го века.
Теоретической базой
являются научные
Заключение:
Фрагмент текста работы:
РАЗДЕЛ 1. КРАТКАЯ БИОГРАФИЧЕСКАЯ СПРАВКА Б. ЦИММЕРМАНА
Бернд Алоис Циммерман (20 марта 1918 — 10 августа 1970) —
немецкий композитор. Он, пожалуй, наиболее известен своей оперой
"Солдатский узелок", которая считается одной из самых важных опер
Германии XX века, после оперы Берга. Благодаря индивидуальному стилю его музыку
трудно назвать авангардной, серийной или постмодернистской. В его музыке
используется широкий диапазон методов, включая двенадцатицветный ряд и музыкальные
цитаты.
Циммерманн родился в Блисхейме (ныне часть Эрфтштадта)
недалеко от Кельна. Он вырос в сельской католической общине на западе Германии.
Его отец работал на Немецкой рейхсбавской железной дороге, а также был
фермером. В 1929 году Циммерман начал посещать частную католическую школу, где
он впервые по-настоящему познакомился с музыкой. После того, как
национал-социалисты (или нацисты) закрыли все частные школы, он перешел в
государственную католическую школу в Кельне, где в 1937 г. получил аттестат
зрелости, немецкий эквивалент аттестата зрелости.
В том же году он выполнил свой долг перед рейх
безопасностью и провел зимний семестр 1937/1938 года, изучая педагогику в
Бонне.
Зимой 1938 года он начал изучать музыкальное образование,
музыковедение и композицию в университете музыки в Кельне. В 1940 году он был
призван в вермахт, но был освобожден в 1942 году в связи с тяжелой кожной
болезнью. После возвращения к учебе он получил ученую степень только в 1947
году из-за окончания войны. Однако уже в 1946 году он был занят как
композитор-фрилансер, в основном для радио. С 1948 по 1950 год он был
участником Кранихштайнерской/Дармштадтской Ференкурссенской фюр-музыки, где
учился, в частности, у Рене Лейбовица и Вольфганга Фортнера.
В 1957 году он получил стипендию, чтобы провести время в
Немецкой академии Вилла Массимо в Риме. Он также занял должность профессора
композиции, а также кинематографии и радиовещания в Кёльнском университете
музыки. В 60-х годах он получил больше внимания и успехов как композитор,
особенно после премьеры его оперы "Солдаты" в 1965 году. Ранее опера
не исполнялась из-за огромного количества людей и музыкальных трудностей —
Кёльнская опера считала ее "деспотичной". Депрессивные тенденции
композитора выросли до более физического уровня, что усугубляется быстро
ухудшающейся проблемой со зрением. 10 августа 1970 года Циммерман покончил
жизнь самоубийством в своем доме в Кёнигсдорфе под Кёльном — всего через пять
дней после того, как была закончена партитура его последней композиции.
Самые важные работы Б. Циммермана:
Каприччо (1946, импровизации для фортепиано на популярные
темы)
Концерт для скрипки с оркестром (1950)
Соната для скрипки соло (1951)
Симфония в одной части (1951, пересмотрено в 1953 г.)
Концерт для гобоя и камерного оркестра (1952)
Никто не знает, какие неприятности я вижу (1954 год,
концерт для трубы с оркестром).
Конфигурации (1956, для фортепиано)
Перспективен — Музыка для воображаемого балета (1956,
воображаемый балет для двух фортепиано)
Канто ди Сперанца (1957, кантата для виолончели и
камерного оркестра, посвященная Зигфриду Пальму)
Диалоги (1960 г., переиздание 1964 г., концерт для двух
фортепиано с оркестром)
Соната для сольной виолончели (1960)
Прэсенс, балетный блан (1961, для трех фортепиано и
сказителя)
Антифоны (1961, для альта и 25 инструментов)
Темпус Локенди (1963, для сольной флейты)
"Солдаты" (1958-1960, после. 1965, опера в
четырех действиях, основанная на одноименной драме Дж. М. Р. Ленца. М.Р. Ленц)