Курсовая с практикой на тему Анализ картин Филиппа де Шампаня «Натюрморт с черепом» и Поля Сезанна «Ванитас»

Содержание:

Оглавление

Введение 3

Глава 1. Жанр живописи «Ванитас» 4

1.1 Особенности жанра «Ванитас» 4

1.2. Исторический экскурс. 6

1.3 Значение символов 9

Глава 2. Сравнительный анализ работ в стиле «Ванитас» Филиппа де Шампеня и Поля Сезанна 14

2.1. Поль Сезанн 14

2.2 Филипп де Шампень. 17

Заключение 19

Список использованной литературы. 21

Список иллюстраций 22

Альбом иллюстраций 23

Приложение 1. 23

Приложение 2 24

Приложение 3 25

Приложение 4 26

Приложение 5 27

Введение:

Введение

Данная тема интересна тем, что немногие посетители музеев и выставок знаменитых художников имеют представление о значимости и символичности «говорящих» произведений искусства. Мы попытаемся понять скрытый смысл в картинах, выполненных в жанре «Ванитас».

В нашей работе мы разберем понятие жанра «Ванитас», его особенности, картины художников, работавших в этом жанре. Как выполнялись натюрморты, как применялись композиционные решения, игра света и тени на холсте.

В работах по истории живописи натюрморту обычно отводится скромная роль на периферии художественного процесса. Это вполне оправданно: сюжетная мифологическая и историческая живопись, портрет, пейзаж для восприятия зрителя более понятны. Однако, есть временной отрезок в истории живописи, когда натюрморт выступает вперед.

Чтобы понять истоки направления «Ванитас» и его особенности мы обратимся к истории, как именно история оказывает влияние на многогранность искусства и живописи.

Цель: Изучить символику натюрморта в жанре «Ванитас» на примерах работ художников Филиппа де Шампень и Поля Сезанна.

Задачи: Выявить связь библии и жанра Ванитас. Познакомиться с работами Филиппа де Шампень и Поля Сезанна, выполненными в данном жанре. Понять значение символов в жанре Ванитас на примерах этих работ. Изучить особенности картин в стиле «Ванитас» на примере работ великих художников Филиппа де Шампень и Поля Сезанна и провести сравнительный анализ их картин.

При написании работы были изучены труды Звездиной Ю. Н., Ильиной Т. В., Калитиной Н.Н., Лотмана Ю.М.

 

Заключение:

Натюрморт – это мир вещей, натюрморт раскрывает их своеобразие, передает их неповторимые качества, красоту и изысканность. При этом, это мир человека, который выражает свои мысли и чувства через живопись, свое отношение к жизни.

Натюрморт в большей степени, чем какой-либо другой жанр ускользает от словесного описания. Натюрморт надо внимательно «читать», разглядывать, погружаться в него. В натюрморте художник обращается к миру неодушевленных вещей.

Натюрморт в жанре «Ванитас» отличается особым принципом построения композиции. Предметы изображены обычно вблизи, так, что взгляд зрителя может их как бы ощущать, оценивая их собственно материальные качества: пластику форм, рельеф и фактурность поверхности, какие-то детали, цветовую палитру. В натюрморте художник не просто передает изображение предмета, но посредствам их выражает свое представление о действительности, свое внутреннее душевное состояние. Предметы в натюрморте – это язык, на котором с нами общается художник, и он владеет этим языком в совершенстве.

Как самостоятельный жанр искусства, натюрморт сильно воздействует на зрителя, вызывая ассоциативное представление и мысли во время восприятия неодушевленных предметов, за которыми незримо присутствуют люди определенного характера, мировоззрения, представители различных эпох и т.д.

В жанре живописи «Ванитас» художники используют символы, которые призваны напомнить людям о бренности человеческой жизни. Художники специально подбирали предметы, расставляли их в определенном порядке, чтобы передать послание зрителю, скрытый символический и поучительный смысл. Натюрморты этого жанра тесно связаны с многовековой историей мировой художественной культуры, религией.

Работы живописцев Поля Сезанна и Филиппа де Шампеня раскрывают сложный внутренний мир художника посредством символов. В произведениях отражается мятежная, независимая от канонов и норм, одинокая душа. Работы Сезанна пронизаны чувством острой тревоги и смятения, он стремится отразить содержание с помощью определенной палитры красок.

Жанр «Ванитас» обладает живым языком символов. Живопись этого жанра содержит коллекции предметов, которые символизируют неизбежность смерти, мимолетность и тщеславие земных достижений и удовольствий. Он призывает зрителя задуматься о смертности и покаяться. Художники посвятили себя тому, чтобы донести до процветающей публики, что вещи этого мира – удовольствия, деньги, красота, власть – не вечны. Их работы провозглашают: жизнь – это все, что есть, поэтому не позволяйте ей пройти, пока не насладитесь всеми ее удовольствиями.

Влияние натюрморта на зрителя зависит прежде всего от верно выбранной и правильно раскрытой темы, а также от особенностей творческой индивидуальности каждого художника.

Фрагмент текста работы:

Глава 1. Жанр живописи «Ванитас»

1.1 Особенности жанра «Ванитас»

В 17 веке получили широкое распространение картины жанра «Ванитас» – «ученые» натюрморты, посвященные теме бренности жизни, суеты сует. Натюрморты этого времени необходимо рассматривать в тесной связи с особенностями культуры эпохи. Особенностями этого периода является популярная эмблематика, появившаяся в произведениях. Множество сборников эмблем послужило ряду увлечений сложным иносказанием. Основой ее становились предметы или явления окружающего мира. Каждому периоду времени свойственны символы, знаки призванные выражать какое-либо условное понятие.

Прежде всего следует понять отличие эмблемы от символа. Символ замкнут и статичен. При всем при этом он многозначен и заключенные в нем значения обусловлены реальными свойствами объекта. Например, курительная трубка – это символ быстропроходящих и неуловимых земных наслаждений. Символ выражает понятие, которое намного шире и глубже символичного изображения. Но при этом символ не служит решением сложного композиционного момента. Символ таинственен, он основан на философии, которая представлена в иносказаниях явлений или предметов. Средневековая система символов дает нам возможность прочесть скрытый смысл, но не дает понимания смысла натюрморта как целостного явления. А вот особенности эмблематического мышления 16-17 вв. отличаются своеобразием смыслового подтекста в старинных натюрмортах. Можно сказать, что эти работы эмблематическими, в отличии