Образ ребенка в мировой художественной культуре Контрольная работа Гуманитарные науки

Контрольная работа на тему Виртуальная коллекция.

  • Оформление работы
  • Список литературы по ГОСТу
  • Соответствие методическим рекомендациям
  • И еще 16 требований ГОСТа,
    которые мы проверили
Нажимая на кнопку, я даю согласие
на обработку персональных данных
 

Содержание:

 

1. Философско-эстетические основы художественной культуры периода оттепели (1960-е-1970-е) 3

2. Феномен детства 4

3. Образы детей 5

Вывод 12

Список литературы и источников 13

Не хочешь рисковать и сдавать то, что уже сдавалось?!
Закажи оригинальную работу - это недорого!

Заключение:

 

Эпоха, оттепель, безусловно влияла на искусство, отражая два направления социальной жизни – традиционное «оттаивание», когда человек становится свободнее, счастливее, живет с надеждой на будущее, имеет планы на жизнь и мечты, и другую сторону – бунтарство, тяжелые будни, когда жизнь ребенка требует от него буквально быть взрослым, что отпечатывается на эмоциональном, моральном состоянии.

Традиционное искусство демонстрировало «официальную» сторону жизни – счастливые семьи, счастливых и ухоженных детей. «Героическое» искусство оттепели же показывало реалии детской жизни, тяготы детского труда, порой – педагогической и родительской запущенности. Все это – имеющие место быть стороны социальной жизни в период 1960-1970 гг., полярность и многомерность этого общества.

 

Фрагмент текста работы:

 

1. Философско-эстетические основы художественной культуры периода оттепели (1960-е-1970-е)

Шестидесятые как культурная эпоха начинаются гораздо раньше шестидесятых календарных. После смерти Сталина (1954 г.) и разоблачения культа личности (1956 г.) в СССР начинается период хрущевской «оттепели». Обстановка в стране стала чуть легче, свободнее, человечнее.

Выставки, музейные экспозиции, художественные критики 1960-1970-х гг. отмечали расцвет советской живописи, разнообразие творческих поисков и индивидуальных стилей художников. В творчестве ряда художников появляются элементы экспрессионизма, даже кубофутуризма, однако они используют творчески возможности этих направлений, исходя из более современных позиций. Своей задачей художники видят точное отражение сложных реалий современности, не столько внешнего, сколько внутреннего мира людей. Искусство должно было передавать субъективное восприятие художника.

Однако, новаторские приемы в живописи и искусстве вообще объявлялись «вредным формализмом», начиналось противостояние властей и художников-новаторов. Давление сверху привело к формированию «второго» искусства (второй авангард). Для 1960-1970-х гг. характерен весьма скромный интерес к современному западному искусству, можно сказать, что второй авангард вырастает как явление именно в связи с отечественной традицией. Период 1960-1970 гг. в неофициальном искусстве и культуре страны принято называть «героическим».

В официальном искусстве – в литературе, кино, театре, живописи насаждался определенный идеал поведения, некий устав, которому предлагалось неукоснительно следовать. Первый пункт этого не писаного устава утверждал – партия (и ее вождь, разумеется) всегда права. Даже если не права, человек не вправе обижаться на Родину, партию, не должен озлобляться. Поэтому появилась и «деревенская проза». Так создавалось ощущение бесконфликтного общества, всеобщего примирения. Изображалось счастливое общество.

Важно! Это только фрагмент работы для ознакомления
Скачайте архив со всеми файлами работы с помощью формы в начале страницы