Часть дипломной работы на тему Музыкально-просветительская деятельность как компонент профессиональной культуры педагога-музыканта: традиции и инновации

Содержание:

Глава I. Теоретико-методологические основы исследования проблемы становления и развития музыкального просветительства в музыкальном искусстве и образовании 2

1.1. Общественно-исторические основания становления и развития музыкального просветительства как вида деятельности: зарубежный и отечественный опыт 2

1.2. Сущность и содержание музыкально-просветительской деятельности в контексте профессиональной культуры педагога-музыканта 13

Глава II. Современные формы и технологии музыкально-просветительской деятельности и их реализация в условиях общеобразовательной школы 35

2.1 Специфика организации музыкально-просветительской работы в общеобразовательной школе: анализ педагогического опыта 35

2.2 Современные формы и технологии организации музыкально-просветительской деятельности в общеобразовательной школе 55

Список использованной литературы 69

Приложение 74

Фрагмент текста работы:

ГЛАВА I. ТЕОРЕТИКО-МЕТОДОЛОГИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ИССЛЕДОВАНИЯ ПРОБЛЕМЫ СТАНОВЛЕНИЯ И РАЗВИТИЯ МУЗЫКАЛЬНОГО ПРОСВЕТИТЕЛЬСТВА В МУЗЫКАЛЬНОМ ИСКУССТВЕ И ОБРАЗОВАНИИ

1.1. Общественно-исторические основания становления и развития музыкального просветительства как вида деятельности: зарубежный и отечественный опыт

Идеи музыкального просветительства всегда оказывали влияние на развитие культурно-эстетического облика человечества. Сообразно изменениям музыкальной лексики происходила трансформация музыкального просветительства, менялось содержание концертной деятельности. Однако неизменным осталось то, что музыкально-просветительская деятельность всегда были и остается ориентирована на человека и его воспитание через приобщение к мировой музыкальной культуре.

Изучим, как складывался исторический контекст просветительства и в чем заключается сущность более узкого понятия «музыкальное просветительство».

В частности, в толковом словаре Д.Н. Ушакова просветительство рассматривается с позиции деятельности, что достаточно важно иметь ввиду [39].

А.С. Ахиезер понимал просветительство как прерогативу интеллигенции, которая стремилась к повышению образованности, культуры, высоко ценила этику. Все это – структурные составляющие многомерных процессов развивающегося и процветающего общества в независимости от времени его развития [6].

С точки зрения Л.Н. Ульяновой просветительство можно рассматривать с процессуальной точки зрения и с прицелом на вечные ценности, смыслы, закладывающиеся в сознание человека и формирующие его образ жизни [38, с. 199].

Представленные определения позволяют полагать о том, что просветительство – это деятельностный путь, ориентированный на приобщение непросвещенной личности к накопленному содержанию мировой культуры.

Понятие музыкального просветительства несколько тоньше и предметнее, например, исследователь Н.Л. Савельева определила его как компонент общего музыкального развития, имеющий свои формы и технологии организации различных музыкальных проектов, в частности, концертов [34, с. 5].

Б.В. Астафьев отмечал, что музыкальное просветительство – это особая форма не навязывания музыки, а убеждения музыкой. Соответственно, функция музыкального просветительства не столько рекреационная, с позиции автора, а развивающая [5, с. 13].

С точки зрения М. Якушкиной музыкальное просветительство – это культурная пропаганда в воспитательно-образовательных целях, распространение достижений культурно-научного знания в систему широких социальных взаимосвязей [44, с. 354].

Е. Яковлева под музыкальным просветительством понимала деятельность, направленную на распространение знаний, образования и культуры [43, с. 248].

Очень интересной представляется точка зрения Д. Кабалевского, по мнению которого музыкальное просветительство – это преимущественно деятельность, в процессе которой происходит рождение особого духовно-нравственного знания молодого поколения, поскольку усвоение музыки происходит не через теоретическое познание, а через эстетическое восприятие [17, с. 30].

Исследуемые понятия музыкального просветительства дают основание подытожить, что это – особый вид деятельности, направленный на приобщение человека и социума к мировой музыкальной культуре через эстетику восприятия, нравственные принципы и социальные нормы.

Формы музыкально-просветительской деятельности исторически менялись. При взгляде в ретроспективу очевидно выделяются несколько периодов развития музыкального просветительства, которые представлены на Рисунке 1.

Рисунок 1. – Периоды развития музыкально-просветительской деятельности (на примере мировой и российской культуры)

Примечательно, что не у всех исследователей в развитии музыкально-просветительской древности предметно рассматривается все периоды. К примеру, Е.Н. Яковлева исключает период Средневековья (причем, безотносительно к России, она расширяет границы до всего мира) по причине того, что в те времена нет никаких достойных свидетельств о развитии музыкального просветительства, однако же, при этом автор вполне ясно выделяет начальный этап Древнего времени, считая за первопричину возникновения музыкального просветительства появление дидактического комментирующего слова как действенного педагогического инструмента [42, с. 227].

В свою очередь, такие ученые как К. Закс [15] и Р.И. Грубер [11] считают необходимым изучать феномен музыкального просветительства с контекста древности, причина тому, как можно предположить – это идея о воспитательной пользе музыки, заложенная еще в древнеегипетской и древнегреческой цивилизациях.

Основываясь на анализе понятия музыкального просветительства и его периодизации развития в контексте исторического процесса, мы также придерживаемся мнения о том, что музыкальное просветительство зародилось в древних цивилизациях, поскольку именно в тот период был заложен содержательный фундамент музыкального образования как области эстетического и нравственного.

Подтверждением высокой значимости музыки в Древнем Египте являются сохранившиеся до современности изображения инструменталистов (музыка сопровождала ведение сельскохозяйственных работ), певцов (которые развлекали гребцов на Hиле), трубачей и барабанщиков (поддерживающие дух воинов в ходе напряженных идеологических распрей). Аналогично и в Древней Греции [22, с. 36].

Музыкальное образование в Древней Греции, в частности, в Спарте, имело очень важное воспитательное значение. Гармония, ритм, которыми обладает музыка, формируют в человеке прекрасные черты, делает его жизнь более упорядоченной, размеренной, гармоничной. То есть, музыка образовывала духовно, воспитывала патриотов своей страны, формировала дисциплину у юных воинов и стойкость их характеров, доблесть и благородство.

Философы Древней Греции, в свою очередь, обосновывали лечебно-профилактическое воздействие музыкального искусства (в частности, Аристотель, Платон, которые видели связь музыки и внутренними душевными состояниями человека).

Суть такого воззрения состоит в энергии, которая от музыки исходит: она способна восстанавливать гармонию и баланс во вселенной, положительно влияя на настроения в обществе.

Пифагор особое значение уделял музыкальному воспитанию. По его мнению, гармония, которой обладает музыка, меняет души людей, что особенно важно в детском возрасте [41, с. 23].

Период российского средневекового просветительства – это, по большей степени, время европейского влияния на развитие музыкальной культуры Руси. Кроме духовности стала постепенно выделяться и светскость, религиозное начало. Более того, музыкальное начало стало преобладать над духовным. По сути, этот этап можно обозначить как попытку решить философскую «проблему человека» [3, с. 149].

Золотой век русской культуры (следующий период) – это процесс быстрого самоопределения музыкального образования как такового: этому способствовало создание музыкальных обществ, консерваторий, кружков, музыкальных школ. Как следствие, музыкально-просветительская деятельность стала охватывать все больше людей разного возраста, популяризируя, тем самым, музыкальную культуру, повышая уровень общественного благополучия.

К примеру, исследователь А.Н. Познанский акцентировал внимание на том, что гордостью основанного в то время Русского музыкального общества являлась организация музыкальных классов на бесплатной основе, что делало их широко доступными [31, с. 95].

То есть те, кто интересовался музыкальной культурой, могли посещать музыкальные классы (в особенности из несостоятельного класса, не имеющие возможности оплачивать хороших педагогов), и, остальные, видя активные движения большого количества людей, проявление их интереса, также приобщались к музыкальной культуре, отдавая дань популярности. Так, были организованы теоретические классы, фортепианные, инструментальные и классы пения.

Содержание:

Содержание

Глава II. Современные формы и технологии музыкально-просветительской деятельности и их реализация в условиях общеобразовательной школы 2

2.1 Специфика организации музыкально-просветительской работы в общеобразовательной школе: анализ педагогического опыта 2

2.2 Современные формы и технологии организации музыкально-просветительской деятельности в общеобразовательной школе 22

Список использованной литературы 36

Приложение 38

 

Фрагмент текста работы:

2.1 Специфика организации музыкально-просветительской работы в общеобразовательной школе: анализ педагогического опыта

Музыкально-просветительская работа, как категория музыкально-эстетического воспитания, безусловно зависит от личности педагога, от того, какой он имеет уровень музыкально-теоретических знаний, от того, насколько сам любит музыку, какие музыкальные вкусы у него сформированы. Кроме того, значение имеет непосредственно имеющийся педагогический опыт в организации музыкально-просветительской деятельности.

Компиляция педагогического опыта, который на сегодняшний день накоплен среди педагогов общеобразовательной школы (а также педагогов дополнительного образования – их опыт является очень важным для музыкально-просветительского развития в общеобразовательной школе), поможет обобщенно выявить специфику организации музыкально-просветительской работы, что в дальнейшем исследовании будет способствовать выявлению современных форм и технологий организации музыкально-просветительской деятельности, а также разработке адаптивной музыкально-просветительской программы для общеобразовательной школы.

Прежде всего обратим внимание на то, что педагоги И.П. Мандебура и Е.П. Кондакова в качестве наиболее оптимального средства музыкально-просветительской деятельности предлагают кружковую форму работы, поскольку она наиболее полно раскрывает основную суть – культурное просвещение обучающихся.

В качестве опыта кружковой работы педагоги И.П. Мандебура и Е.П. Кондакова предлагает рассмотреть объединение под названием «Мир музыки», целевой аудиторией которого являются обучающихся средних и старших классов.